Alejandro Jodorowsky, realizador, escritor, actor, pintor, mimo, psicomago, etc. Nos habla de su experiencia con el Crowdfunding y el financiamiento de una película creativa libre sin la maquinaria de Hollywood detrás.
Cine Cercano
En el (mal) llamado boom del cine venezolano (y digo “mal llamado, pues más que boom, creo que en realidad lo que ha habido es un cambio de percepción en los medios) echo de menos propuestas menos comerciales, más arriesgadas, que lleven a extremos desconocidos el lenguaje cinematográfico criollo. Acaso se deba a la forma en la que están formulados los baremos de las comisiones de estudios de proyectos del Centro Nacional Autónomo de Cinematografía, principal ente financiero del cine nacional. El énfasis en la producción y no en la cualidades artísticas del proyecto hace casi imposible que se cuele una cinta no comercial. Quizás sea una herencia de cierto cine de explotación de los 90, tipo Sicario, Huelepega del matrimonio Novoa-Schneider o Los pájaros se van con la muerte de Thaelman Urguelles, aún inédita.
Pero esa herencia comienza a agotarse. Un claro indicio de esto es quizás que la cinta venezolana con mayor recaudación de este año siga siendo El Chico que Miente, de Marité Ugás; por encima de propuestas de corte más comercial como El Último Cuerpo, de Carlos Malavé. Puede que las recientes discusiones sobre el Nuevo Reglamento de la Ley de Cine o la reciente apertura de una convocatoria para proyectos de bajo presupuesto en la Villa del Cine, comience a cambiar este panorama. Amén, de las iniciativas privadas e independientes que, valiéndose de las nuevas tecnologías buscan explorar nuevas fronteras.
En este contexto, surge la propuesta de Un Cine Cercano.
A partir del lunes 11 de julio, queda abierto el período de postulaciones para participar en la primera edición del taller “Un cine cercano” que será dictado por los realizadores Rubén Sierra Salles y Rober Calzadilla y que se llevará acabo en las instalaciones del Centro de Estudios Latinoamericanos Rómulo Gallegos (CELARG) a partir del lunes 8 de Agosto.
Este taller busca aproximarse al Cine Latinoamericano de la última década desde la perspectiva del realizador-espectador, analizando sus motivaciones, debilidades y fortalezas, y busca hacer una reflexión sobre el impacto que ha tenido la cinematografía latinoamericana a nivel mundial y su relación con las historias y los temas que los nuevos autores latinoamericanos vienen proponiendo.
El cine de nuestra región ha mostrado un sorprendente resurgimiento en los últimos años y su presencia en los festivales más importantes del mundo es una norma. Aparte de las grandes cinematografías por excelencia como Argentina, México y Brasil, películas de Uruguay, Chile, Colombia y Perú vienen cosechando premios y reconocimientos en las vitrinas cinematográficas de mayor prestigio, y recientemente hemos podido apreciar un desarrollo importante del cine de Centroamérica con películas de Guatemala y Costa Rica.
El taller es gratuito pero de cupo limitado. Está dirigido a realizadores cinematográficos (dirección, fotografía, sonido, arte, producción), estudiantes de cine, críticos, historiadores y todos aquellos involucrados con el trabajo cinematográfico. Para postularse debes enviar tu CV y una carta de motivación (máx 1 página) al correo electrónico [email protected], explicando tus motivaciones para participar. Tendrá una dureación de 18 horas, distribuidas en seis sesiones de tres horas cada una. Arranca el próximo 8 de agosto de 2011, en Caracas, Venezuela.
Rubén Sierra Salles se desempeña como guionista, director y productor cinematográfico. Ha escrito y dirigido varios cortometrajes de ficción y el mediometraje La última tarde de Armando y Clarita (en postproducción). Actualmente prepara su ópera prima Lucía con la cual ha sido merecedor de importantes premios internacionales de guión y desarrollo como HBF (Holanda), Amiens (Francia), Ibermedia (España) y su proyecto ha sido invitado a prestigiosos mercados de coproducción como el New Cinema Network (Festival de Roma) y el L’atelier (Festival de Cannes).
Rober Calzadilla es actor, guionista y director. Egresó de la Escuela de Artes Escénicas Juana Sujo y de la mención Cinematografía de la Escuela de Artes de la UCV. Además de participar en varios montajes teatrales, escribe y dirige los cortometrajes de ficción y documental Línea paterna (2006), y El anzuelo y la atarraya (2009). Codirige el reportaje documental La masacre de El Amparo, 20 años de Impunidad (2008) y luego escribe, dirige y edita su ópera prima El País de Abril (estreno 2011), una coproducción Venezuela-Portugal. Actualmente, se encuentra desarrollando su segundo largometraje La Balada de Dora.
El Palacio de Justicia, en ruinas…
A estas alturas, a juzgar por las últimas informaciones, la tragedia de Haití desafía cualquier intento cálculo. Según El País de España, cualquier cifra de muertos es falsa, no existe gobierno y cerca de tres millones de personas se encuentra a la intemperie, muchas ellas heridas y sin posibilidades de atención médica. El gobierno de los Estados Unidos ha anunciado un plan de ayuda para Haití de largo alcance, consciente quizás de que una éxodo de grandes proporciones, desde la isla y hacia territorio americano, ahora es una posibilidad no muy descabellada. El resto del mundo ha acudido presto a brindarle su ayuda a los haitianos, pero nuevamente según la prensa, la distribución de alimentos y medicamentos es lenta, esporádica y desorganizada.
Arnol Antonin, cineasta haitiano, en un correo electrónico, describe la situación en términos apocalípticos. Con el ruido de fondo de las perforadoras y los lamentos de las mujeres que lloran sus muertos, Antonin escribe:
Estamos viviendo una situación apocalíptica. Las tareas primordiales son: recoger los cadáveres de las calles, tratar de rescatar a los supervivientes que todavía están bajo los escombros, dar agua y comida, y evitar una epidemia. La ayuda internacional está llegando lentamente pero la ineptitud de las autoridades hasta ahora es increible y no logran organizar la distribución. Debo decir que la ayuda nunca será suficiente, pero si el estado y los miles de soldados que están aqui no logran crear una estructura, nosotros no estamos en capacidad de hacer sino cosas como las que estamos haciendo: Tenemos en el patio a cielo abierto de nuestra oficina varias decenas de vecinos que han debido dejar sus casas por temor a que se derrumben o que ya se derrumbaron y algunos de nuestros compañeros han perdido las suyas y están abriendo huecos para enterrar muertos.
Mi editor, todavía tiene a su hija de 11 años muerta bajo los escombros de su casa y no logramos sacarla. Como ven la situación supera nuestra capacidad por el momento.
Por su parte, el documentalista Jørgen Leth y su familia, quienes residen desde hace años en Haití, lograron escapar ilesos del terremoto.
Estaba convencido de que moriría. De repente me sentí enfermo y con ganas de vomitar. Entonces, la casa comenzó a mecerse y se nos vino encima. Ahora entiendo la palabra “desastre”. Ahora estamos sobreviviendo con galletas y agua, pero estamos realmente agradecidos de haber sobrevivido.
El veterano realizador danés es famoso en el mundo entero por ser el protagonista de The Five Obstructions, de Lars von Trier. Su hijo, Angers Leth, es el codirector de Ghosts of Cité Soleil.
Cómo ayudar desde Venezuela:
Cruz Roja de Venezuela Dirección: Av. Andrés Bello contiguo a la Universidad Alejandro Humboldt -Caracas- Teléfono: (0212)5780854 Contribuir con: Agua potable, alimentos no perecederos, cobijas, cobertores, mantas.
Cáritas de Venezuela
Recibe aportes materiales y económicos,
Banco Mercantil: Cuenta Corriente Nº: 01050699921699059454.
Banco Provincia: Cuenta Corriente N°: 01080032320100003524.
Rif: Asociación Civil Cáritas de Venezuela: J-30485697-0
Depósitos a nombre de Cáritas de Venezuela.
Centro de acopio: Av. Teherán, (antigua prolongación Av. Páez), 200 metros antes de la UCAB, frente a la Urb. Juan Pablo II, Sede de la CONFERENCIA EPISCOPAL VENEZOLANA, Montalbán, Caracas – Venezuela.
Embajada de Haití
Dirección: Quinta Flor, 59 Av. Rosas-Urban San Rafael de Florida, -Caracas-
Ministerio de Relaciones Exteriores
Dirección: Avenida Urdaneta; El Silencio, Caracas
Teléfono: (0212) 860 0209
Contribuir con: agua potable, alimentos no perecederos, medicinas, leche en polvo, ropa y calzado que serán llevados hasta Puerto Príncipe.
De 9am, a 5pm.
Intermediarte ha publicado un post con enlaces sobre cómo ayudar a Haití desde diversos países de América Latina.
Bam Bam y Little One, dos de los personajes principales de La Vida Loca, de Christian Poveda
Me da la impresión de que no fui el único, a juzgar por la exclamación colectiva que se escuchó en la sala en el desenlace del documental. Creo que ha sido una de las experiencias más estremecedoras que he vivido en una vulgar sala de cine.
A Mulher Invisível, póster
Yo sospechaba que nuestros problemas (los del cine venezolano en Venezuela, quiero decir) serían parecidos a los de cine mexicano (en México) o el cine brasileño, en Brasil. Lo que nunca me imaginé es que fuesen tan parecidos.
Después de conversar con varios directores, productores y guionistas en el festival iberoamericano de cine de Fortaleza, me doy cuenta de que las cinematografías nacionales atraviesan problemas similares en toda Latinoamérica. aunque acaso, Argentina sea una excepción. También las soluciones resultan similares.
A continuación, algunas notas sueltas sobre el asunto:
Cunaro, reconocido en España
Quizás podamos decir que se trata de la película venezolana más exitosa de los últimos años, si hacemos una relación entre su escasa duración y la cantidad e importancia de los reconocimientos recibidos: Cunaro podría tener la más alta concentración de premios por pie de película filmada.
Ayer, este cortometraje sumó otro importante galardón más: elsegundo lugar en el X Concurso Iberoamericano de Cortometrajes Versión Española, organizado por el Instituto Buñuel (Sociedad General de Autores y Editores/SGAE) y la Televisión Española, con la colaboración de Kodak y la Casa de América.
Jesús TV, de Goldmann y Orbegoso
Esta noche, jueves 18 de junio de 2009, a las 7:00pm y en la sala de la Cinemateca Nacional, tendrá lugar el estreno público de Jesús TV, cortometraje escrito y dirigido por Gastón Goldmann y Héctor Orbegoso Rivera y protagonizado por Elvis Chaveinte, Aníbal Grunn, Hernán Marcano y Daniela Bascopé.
Según su sinopsis: