Aquí está el Thunderbolt

Thunderbolt

No está muerto, ni estaba de parranda: Thunderbolt

Cuando algunos se preguntaban si el Thunderbolt estaba DOA (Dead on arrival, o “muerto al llegar) y otros estimaban que no veríamos periféricos con esa conexión hasta finales de año, llegó el CES 2012 y bueno, demostró lo contrario. Algo así.

En la más grande conferencia electrónica de los Estados Unidos, LaCie presentó sus nuevos modelos de discos externos Little Big Disk, con conexión Thunderbolt y con capacidad de hasta 8 Terabits. También presentó un Hub Thunderbolt con conexiones eSata, para esos viejos y fieles discos LaCie que se amontonan tras el monitor.

Belkin mostró el Hub con el que sueñan todos los dueños de la nueva MacBook Air. Pleno de conexiones, el Express Dock está dotado con tres puertos USB 2, un Firewire 800, HDMI, uno Ethernet Gigabit, una conexión de audio de 3.5mm y dos puertos Thunderbolt. No será barata (300 dólares) y sólo estará disponible a finales de año.

MOTU, por su parte, dio a conocer su tarjeta externa Thunderbolt HDX-SDI con conexiones SDI, HDMI, 16 canales de audio, capacidad para capturar y monitoriar sonido 5.1 y 7.1 y pare de contar.

En la conferencia también se han mostrado discos externos de estado sólido y laptos de distintos sabores, todas equipadas con el puerto maravilloso desarrollado por Apple e Intel, cuya muerte prematura están anunciando desde el momento en que nació.

El iPad de Mr. Incredible y el futuro de Apple imaginado por Jobs

El iPad del señor Increíble

El iPad del señor Increíble

Por estos días se habla sobre los supuestos planes que Steve Jobs habría dejado para el futuro de Apple. Se habla de planes que van de los 4 a 10 años o más.

Los rumores también cuentan que Jobs habría dedicado el último año de su vida a preparar el porvenir de la compañía: desde el diseño del nuevo campus futurista de Apple, hasta los más mínimos detalles de los dispositivos venideros.

El nuevo, enorme Campus de Apple bien podría haber salido de 2001, A Space Odissey

El nuevo, enorme Campus de Apple bien podría haber salido de 2001, A Space Odissey

No suena del todo descabellado.

El popular blog de gadgets y tecnología, Gizmodo, sugiere que este tipo de planes son corrientes en el mundo empresarial. De este modo, planificando y adquiriendo insumos anticipadamente, Apple ha podido asegurarse un provisión suficiente de monitores táctiles y memorias flash a precios reducidos.

Acaso uno de los mejores indicios de la planificación anticipada de Apple sea la aparición de un dispositivo similar al iPad en Los Increíbles, film de Pixar —otra compañía de Jobs— estrenado seis años antes de la presentación de la popular tableta y cuatro antes del iPhone.

Imagen de previsualización de YouTube

Aunque, todo hay que decirlo, el concepto del tablet se remonta a mucho más atrás, acaso a 2001, A Space Odissey. Puede que el dispositivo que manipula torpemente el señor Increíble no sea un iPad del futuro, sino un homenaje de los cineastas a otro enorme visionario: Stanley Kubrick.

Vía | Slashfilm

Sony obtiene derechos de biografía de Jobs

Steve Jobs, de la pantalla chica a la gran pantalla

Steve Jobs, de la pantalla chica a la gran pantalla

El pasado viernes lo comentamos en nuestra sección de La Agenda Éxitos: la biografía de Steve Jobs que prepara Walter Isaacson, editor de Time, se había convertido en el blanco más preciado de los estudios de Hollywood después de la muerte del fundador de Apple.

Tal parece que ayer Sony ganó la puja al asegurar, por un millón de dólares, su derecho de llevar a la pantalla grande el libro. Si el proyecto llegara a concretarse, Sony deberá desembolsar tres millones más.

La biografía, titulada simplemente Steve Jobs y que verá luz en noviembre próximo, está basada en 40 entrevistas que Isaacson sostuvo con Jobs, y cientos de conversaciones más con familiares y amigos.

De realizarse, sería la segunda película de ficción sobre el personaje.

Pirates de Silicon Valley | Trailer

Imagen de previsualización de YouTube

En 1999, el telefilm Pirates de Silicon Valley, un docudrama con ribetes cómicos, contó los inicios de la compañía de la manzana y la relación de amor-odio entre Jobs y Bill Gates, fundador de Microsoft.

Noah Wyle interpretaba a un arrogante y abusivo Jobs, mientras que Michael Anthony Hall hacía otro tanto con el poco asertivo y taimado Gates.

Esto es lo que cuenta Wyle acerca de la experiencia de interpretar a Jobs:

Yo sentía aprensión de interpretar a Jobs en Pirates Of Silicon Valley. En TNT estaban excitados ante la perspectiva de que aceptara el papel, pero yo sentía preocupaciones que usualmente no tiene un actor. Sabía algo sobre él y tenía el guión, pero realmente no lograba aprehender el personaje hasta que me enviaron el documental Triumph Of The Nerds. Entonces fue como “¡Diosmío! Yo no he visto nada como eso. Tenía que interpretar este tipo”. Fui tan cautivado por su presencia, su confianza, su arrogancia, su inteligencia, su ego, y la historia de su trayectoria. Se me antojaba la figura más shakesperiana en la cultura americana de los últimos 50 años: el auge, la caída y el regreso de… La verdadera definición de un héroe trágico, pero usted sabe lo que F. Scott Fitzgerald decía de la ronda extra —que no existía. Bueno, Jobs tuvo un segundo acto infernal.

Nosotros estábamos bajo la estricta directiva de no contactar a la gente que estábamos interpretando por miedo de que encontraran algo calumnioso en el guión y la producción se cayera. De modo que no lo hice. El día después de que la película se transmitiera, estaba sentado en la sala de estar de mi casa y mi teléfono, que yo pensaba era un número privado, sonó.

“¿Noah?” dijo la voz.
“Sí”, dije.
“Soy Steve Jobs”

Mi corazón comenzó a latir bajo mi camisa. Y él dijo —me lo sé de memoria: “Te estoy llamando para decirte que hiciste un buen trabajo. Yo odié la película, odié el guión, creo que si hubieran invertido un poco más de tiempo y algo más de dinero y le hubieran puesto más atención a los detalles, habría podido tener algo bueno ahí. Pero tú lo hiciste bien”.

Y todo lo que pude decir fue: “gracias, señor”.

“Mira, hacemos esto todos los años se llama la convención Macworld. Es en Nueva York, en el Javits Center. Habrá alrededor de 10.000 personas allí. Y yo creo que sería divertido si tú sales al escenario vestido como yo y haces los primeros cinco minutos de mi discurso de apertura. ¿Te interesa? ”

“¡Por supuesto!”

CnnMoney tiene el cuento completo

Imagen de previsualización de YouTube

El film se inicia en el rodaje del ya legendario comercial 1984, dirigido por Riddle Scott.

1984 | Comercial

Imagen de previsualización de YouTube

¿Por qué Apple hizo el FCPX?

El nuevo y polémico Final Cut Pro X

El nuevo y polémico Final Cut Pro X

Sachin Agarwal trabajó en el desarrollo de FCP durante seis años antes de dejar Apple y fundar Posterous. En un post publicado el 30 de junio pasado, explica por qué la compañía de la manzana rediseñó su popular suite de edición no lineal y diseño gráfico:

El objetivo de todos los productos de software de Apple es vender más hardware. Incluso, el sistema operativo Mac está tratando de que la gente compre más equipos Mac. El mercado profesional es demasiado pequeño para que Apple se preocupe por él. En lugar de tratar de conseguir que cientos o incluso miles de profesionales de vídeo compren los nuevos Macs, pueden rasguñar el mercado de “prosumidores” y vender cientos de miles a aficionados como yo.

Millones de personas están comprando teléfonos y cámaras que pueden grabar vídeos de alta definición, y muchos de ellos están buscando la manera de editarlos. Sé cómo usar Final Cut Pro, ya que trabaje en su desarrollo durante 6 años, pero para la mayoría de la gente es demasiado complejo. FCP X de Apple permite ir más allá del espacio profesional, y vender a un grupo mucho más grande en busca de mejores herramientas.

En su post también habla de que Apple no compite con las prestaciones de sus productos, que el nuevo Final Cut Pro X no trata de hacer más que los productos equivalentes de la competencia, sino de hacerlo mejor. Pero, en todo caso, Agarwal cree que la nueva aplicación crecerá con el tiempo y que se trata de un excelente comienzo.

Quince tutoriales sobre corrección de color en Final Cut Pro X

El nuevo y polémico Final Cut Pro X

El nuevo y polémico Final Cut Pro X

Sobre el nuevo Final Cut Pro X se ha escrito de forma abundante y con mucha indignación a lo largo y ancho de la blogósfera cinematográfica.

Aquí nos hemos abstenido de meter la cuchara hasta tanto no tener una experiencia directa con la aplicación. De lejito, hay cuatro cosas fundamentales que nos preocupan: la imposibilidad de exportar archivos OMF —imprescindibles para el trabajo sonoro en aplicaciones especializadas como el Pro Tools—, la imposibilidad de exportar archivos XML —imprescindibles para mover proyectos entre diferentes plataformas o aplicaciones, incluso entre las mismas de Apple—, la imposibilidad de exportar EDLs —ver imposibilidad anterior— y la imposibilidad de importar proyectos del Final Cut Pro anterior. Al menos, en mi caso, sin esas prestaciones, el FCP-X me resulta completa y absolutamente inservible.

Esto, sin contar la aparente desaparición del Cinema Tools, una herramienta capital cuando de editar en video, material fílmico —Súper 16 o 35mm. Atención, productores, directores y editores, tomen nota: ni se les ocurra editar sus trabajos en FCP-X si han sido filmados en Súper 16 o 35mm, no van a poder generar luego listas de corte ni EDLs.

Apple ha dicho que, con el correr del tiempo, irá sumando algunas de estas prestaciones en sucesivas actualizaciones. Mientras tanto, no queda otro remedio que esperar. O instalar la aplicación para ir aprendiendo los nuevos paradigmas de edición no lineal que propone.

Todo lo anterior es sencillamente una verdadera ratada, pues el nuevo FCP-X tiene algunas herramientas que parecen muy, muy, pero que muy útiles. Y quizás, las más útiles de todas sean las de corrección de color. Apple ha simplificado el proceso, desechando todo el esoterismo y el misterio que rodea el tema, poniéndolo en sencillos términos, de fácil compresión para el común de los mortales.

Es una verdadera lástima no poder importar un viejo proyecto de FCP-7 para corregir el color en FCP-X. Si no me creen, échenle un vistazo a estos 15 tutoriales de Color Grading Central. Está claro que en el nuevo Color Board, unos cuantos clicks bastan para obtener los resultados esperados, más o menos sorprendentes.

Los tutoriales son sencillos e ilustrativos, no sólo sobre las bondades de la aplicación, sino además sobre el hermético y arcano arte de la corrección de color.

(Muchas gracias, Dontgetnastybro)

Final Cut Pro X, a la venta ya

Final Cut Pro X entra al maravilloso mundo de los 64-bits

Final Cut Pro X entra al maravilloso mundo de los 64-bits

Por fin ha llegado el momento que, al menos yo estaba esperando: ha salido a la venta el Final Cut Pro X, la nueva versión de la popular herramienta de edición no lineal de Apple.

La razón por la que he esperaba esta aplicación es sencilla: estoy trabajando con cámaras DSLR y si me pongo a transcodificar todo el material a Apple ProRes, me voy a tardar toda una vida antes de llegar a la fase de edición. Final Cut Pro X ofrece edición nativa de H.264 de cámaras DSLR, entre otros apetecibles, apetitosos adelantos (como el de la sincronización automática, el timeline magnético, el aprovechamiento de la arquitectura de 64-bit o la posibilidad de trabajar con material de RED de forma nativa).

Además está la cuestión del precio: “apenas” 299 dólares. No es moco de pavo, pero una buena rebaja si lo comparamos con los mil trescientos palos que costaba la versión anterior. Sí, ya sé que ese era el precio de la suite completa, pero resulta que muchas de las funciones de las otras aplicaciones han sido incluidas en esta versión. Por ejemplo, ya se puede crear un DVD desde el FCPX mismo (¿adiós DVD Studio Pro?). O trabajar con sonido Surround 5.1 (¿Bye, bye, Soundtrack Pro?). O corregir el color (¿Sayonara, Color?):

Por otra parte, el precio de aplicaciones complementarias como Motion 5 y Compressor 4 también han recibido un recorte: “sólo” 49,99 dólares (entrecomillo porque nada que sea en dólares es barato para los venezolanos).

Tanto el nuevo Final Cut Pro X, como Motion 5 y Compressor 4 pueden (y deben) ser descargadas desde la tienta de aplicaciones de Apple.

Nota: ¿por qué el entusiasmo si muchas de estas funcionalidades estaban presentes en Adobe Premiere o Sony Vegas desde hace tiempo? Bueno, tengo casi una década trabajando con la herramienta de Apple. Aprender a utilizar una nueva aplicación a stas alturas, me resulta un tanto forzoso. Ya saben lo que dicen: loro viejo no aprende a hablar.

Nota final: aunque he dicho que estaba esperando este momento, voy a esperar un poquito más, a ver qué dicen los early adopters, antes de decidirme a dar el tarjetazo y acabarme de un sólo mamonazo el cupo de dólares para Internet. Es una sana medida ante todo nuevo lanzamiento de Apple. Uno nunca sabe con lo que te van a salir.

¿Está la Mac Pro en vías de extinción?

Las nuevas iMac, apariencias que engañan

Las nuevas iMac, apariencias que engañan

Tan sólo hace un par de días, Apple presentó sus nuevos modelos de iMacs. Idénticas a sus antecesoras por fuera; las nuevas máquinas recibieron por dentro una merecida actualización: nuevos procesadores de cuatro núcleos, i5 o i7, en todos los modelos, tarjetas gráficas tres veces más veloces, cámara FaceTime HD y, entre otras innovaciones, como era de esperarse, puertos Thunderbolt (llamado antes Light Peak).

Para los que llegan tarde, Thunderbolt es una nueva tecnología de manejo de datos, desarrollado por Intel, que permite tranferencias de hasta 10 gigabites por segundo. Sí, 10 “gigas”, por segundo. El modelo de iMac con monitor de 27 pulgadas, incluso, trae dos puertos Thunderbolt.

Además, Apple permite configurar tu máquina según tus necesidades, con tarjetas o procesadores más rápidos o discos duros de mayor capacidad.

En la página promocional de la iMac se lee:

Ultrarrápido y ultraflexible, el puerto Thunderbolt cuenta con dos canales de datos de 10 Gbps de transferencia, 12 veces más rápido que FireWire 800 y hasta 20 veces más rápido que USB 2.0. Y ofrece capacidades sin precedentes de expansión para una nueva generación de periféricos de alto rendimiento. El nuevo iMac de 27 pulgadas le ofrece no sólo una sino dos puertos Thunderbolt. Así que en un instante, el iMac puede ir desde una computadora familiar a la máquina soñada por todo cineasta.

Está claro, pues hacia dónde se dirigen los tiros. Sí, Apple le dispara a los cineastas.

Dos Thunderbolts en el modelo de 27"

Dos Thunderbolts en el modelo de 27"

Thunderbolt es a la iMac del 2011, lo que el Firewire a la iMac del 2000. Thunderbolt significa que pronto no se necesitarán tarjetas de captura internas para trabajar con video de alta definición. Ya Blackmagic ha desarrollado su primer dispositivo. Tampoco se requerirán de varias bahías para discos duros. Dentro de poco, aparecerán monitores externos, como ya han aparecido adaptadores para entornos de fibra óptica. Thunderbolt tiene la capacidad de distribuir o discriminar la transferencia de datos según los requerimientos de cada dispositivo conectado, así que las posibilidades de conexión son incontables.

Esto también quiere decir que cada día se hace menos necesario tener una enorme máquina como las Mac Pro para trabajar en video de alta definición. Con los periféricos adecuados, una iMac (o una MacBook Pro de las nuevas) puede hacer todo lo que hace una Mac Pro. E, incluso, más si se añade el factor de la movilidad (en el caso de las laptops, desde luego).

Las diferencias de precio entre ambas líneas también son apreciables: casi dos mil dólares entre una iMac y una Mac Pro, enyerradas.

¿Marcará el Thunderbolt el comienzo del fin de las máquinas de arquitectura abierta, como las Mac Pro, susceptibles de ser configuradas según el gusto y las necesidades del usuario? Tal es la pregunta que se hacen publicaciones en línea como TUAW, Empowering Creativity o Studio Daily. Y parece haber consenso en la respuesta: todo dependerá de la rapidez con que comiencen a llegar al mercado nuevos periféricos Thunderbolt.

Apple presenta un nuevo y revolucionario Final Cut Pro X

El nuevo Final Cut Pro X

El nuevo Final Cut Pro X

Ocurrió hace apenas unas horas en el SuperMeet, un evento que todos los años tiene lugar en el marco de la exposición de la NAB. De alguna manera también se esperaba, pues desde hace un par de meses se sabía que venía. Jobs lo había anunciado. Luego, hubo reportes de gente que hasta tuvo la oportunidad de usar una versión beta y le parecía maravillosa.

Finalmente, se ha dado a conocer la nueva versión de la popular y revolucionaria herramienta de edición no lineal de Apple, el Final Cut Pro X. Reescrita desde cero para aprovechar la arquitectura de 64 bits, Apple promete que la nueva versión será tan revolucionaria como la primera versión. Costará 299 dólares y podrá ser descargada desde la Mac App Store en junio. No me queda claro si vendrá acompañada de otras aplicaciones, pero me parece que no. Incluso, me da la impresión de que muchas de las funciones de las otras aplicaciones de la suite han sido fundidas en el nuevo FCPX. Tal parece cer el caso de Color y Soundtrack.

Final Cut Pro X

Final Cut Pro X

El Final Cut Pro X tiene la capacidad de usar ilimitada cantidad de RAM y aprovechar todos los núcleos del procesador. Utiliza ColorSync para gestionar el color. Tiene capacidad de reproducción independiente de la resolución hasta 4K —sí, leyeron bien: 4K— y puede trabajar de forma nativa con los codecs H.264 y AVCHD, lo que quiere decir que se podrá trabajar con el material de la Canon y otras DSLR sin necesidad de transcodificar.

En el nuevo timeline se podrán combinar materiales de varios tipos, sin render de ningún tipo. De hecho, no hay hay que rendear —perdón por el hórrido anglicismo— nada, pues la nueva aplicación aprovecha cada núcleo del procesador para hacerlo en segundo plano, de forma instantánea. Además, el timeline es magnético y aparta del camino los clips para evitar colisiones y sobreescritura accidentales. El timeline también es indexado, para facilitar búsquedas y muestra el contenido de los clips con sólo pasar por encima el cursor.

Tiene modo de visualización de celuloide (filmstrip), agrupación de varios clips en uno sólo de forma más simple y un nuevo editor de precisión para el recortado (triming) de tomas. Por si fuera poco, se pueden añadir y visualizar metadatos en diferentes regiones de los planos, manejar fotogramas-clave con herramientas Bezier y curvas también en el timeline. Los fotogramas-clave se pueden animar de forma automática como en Motion, aunque sin necesidad de pulsar el botón de “Grabar” y la aplicación trae incluido el efecto Ken Burns automático, herencia de iMovie.

Interfaz para la corrección de color en el nuevo FCPX

Interfaz para la corrección de color en el nuevo FCPX

Y en un movimiento radical que pondrá de rodillas a millones de editores en todo el mundo, el nuevo Final Cut Pro X también incluye la función de sincronización automática de audio y video (a la manera de Plural Eyes), lo que redundará en un ahorro de miles de horas-hombre (u horas-mujer, según sea el caso) en algo que, más que una tarea, es un verdadero karma en vida. El timeline también se muestran en tiempo real las ondas de sonido, los picos de saturación, nuevas herramientas de fundidos y control automático del número de pistas.

Como en iMovie, el FCPX puede estabilizar la imagen, corregir el balance sonoro y reducir el ruido ambiental de forma automática al realizar la ingestión de material. También puede detectar automáticamente escenas, valores de plano, velocidad de fotogramas y rostros —individuales y en grupo— y organizar todo en colecciones inteligentes. Esto quiere decir, por ejemplo, que podrás tener carpetas con todos los primeros planos de tu película o con todos las tomas de cada uno de tus actores.

En un modo de presentación llamado Auditioning, se pueden reproducir diferentes versiones del montaje. Finalmente, otras novedades que despertarán la devoción de postproductores de toda clase: entre las nuevas opciones de corrección avanzadas de color se incluye la posibilidad de equiparar el color de dos tomas distintas con un sólo golpe de ratón. Es decir, con un sólo clic.

Visto todo lo anterior —que sólo es una versión sin terminar de la aplicación, ojo— no nos queda más que decir: gracias San Jobs por los favores recibidos. Sólo esperemos que, como suele suceder con Apple, a cambio de estas mejoras no perdamos herramientas invaluables del pasado, como Cinema Tools

Imagen de previsualización de YouTube

¿Por qué Apple aloja trailers?

La página de trailers de Apple, favorita

La página de trailers de Apple, favorita

Esta era una pregunta que me he hecho en más de una ocasión, ¿por qué Apple aloja trailers desde hace tanto tiempo, aún mucho antes de entrar en el negocio de la distribución digital de películas? Según el blog TUAW, Chad Little, un antiguo empleado de Apple respondió la interrogante en un hilo de discusión en Quora (nota mental: recordar usar la invitación que me mandó El Fuga).

Resulta que todo comenzó con la primera película de Stars Wars, la amenaza fantasma (¿es que hay algo en el cine contemporáneo que no tenga que ver, directa o indirectamente, con Lucas), en 1998. Lucasfilm había publicado un trailer en su sitio de una calidad inaceptable para la gente de Apple. Así que se pusieron en contacto con el equipo de Lucas y codificaron el avance con QuickTime en vez de RealVideo (¿se acuerdan de esa época?). Al mismo tiempo, prosigue TUAW, Apple alojó el trailer con una pequeña compañía llamada Akamai, que hoy es uno de las más grandes proveedoras de hospedaje en el mundo.

El negocio funcionó tan bien que Apple decidió alojar más trailers. Los estudios se benefician al tener un solo lugar donde mostrar sus productos y la compañía de la manzana usa los avances para vender las bondades de QuickTime, iTunes y Apple TV.

Stars Wars, episodio 1 | Trailer #1

Imagen de previsualización de YouTube

¿Se puede editar profesionalmente con iMovie en el iPad 2?

iMovie en el iPad 2, ¿sólo para aficionados?

iMovie en el iPad 2, ¿sólo para aficionados?

Sí, es la pregunta que más de un editor, de un director o más de un postproductor se debe estar haciendo desde que Apple presentara ayer la nueva versión de su popular iPad. Al menos, fue la primera pregunta que yo me hice al ver el nuevo iMovie en acción.

Pero, al parecer, la respuesta es no. No, al menos, un trabajo profesional. Esto, según el reporte del famoso bloguero y experto en gadgets, Robert Scoble:

El nuevo Garageband y iMovie son realmente chéveres; no obstante, el iMovie no pudo importar (video) directamente de mi Canon 5D Mark II. De modo que no es una herramienta profesional. Está diseñada para la gente que tiene un iPhone 4 y quiera trabajar ese video; o trabajar con el video de las cámaras del propio iPad —que son cámaras con muy buena calidad—, cargarlo en iMovie y editarlo allí. Yo pudiera degradar mis videos (tienen que ser videos a 720p y mi Canon filma a 1080p) y además (el iPad) exige videos compatibles con el codec H.264. No es una herramienta para el usuario profesional.

Bueno, dicho sea de paso, también está el asunto del almacenamiento. El modelo de menor costo, apenas tiene cabida para 16Gb, que el equivalente a una de las tarjetas que suelo usar en mi cámara, o el equivalente a 44 minutos de video 1080p. Los modelos siguientes vienen con capacidades de 32 y 64Gb, así que tampoco es mucho el material que uno puede guardar allí.

De modo pues que el popular y deseado dispositivo portátil de Apple sigue siendo bueno para consumir contenido, pero no para producir. A menos que sean cosas muy puntuales, como un guión. O quizás, esto cambie cuando aparezca en la tienda iTunes, alguna aplicación de edición no lineal, profesional o semi profesional, que llene el nicho que iMovie ha dejado vacío. Por otro lado, sólo espero que el nuevo Final Cut Pro, que algunos han probado y que, aseguran, es realmente increíble, permita usar el iPad 2 como una interfaz táctil para editar como en los viejos tiempos.

Transmedia: Level 26, Dark Prophecy, thriller interactivo y multimedia para el iPad, de Anthony Zuiker

Level 26, Dark Prophecy, menú de la novela digital

Level 26, Dark Prophecy, menú de la novela digital

Quizás les suene de algo el nombre de Anthony Zuiker. Sí, exacto, es el creador de las series de televisión CSI.

Pero lo traemos a colación ahora porque el hombre ha ido un paso más allá y ha creado lo que llama una digi-novela: un híbrido entre un ebook, una aplicación y una película. Level 26, Dark Prophecy tiene 400 páginas y alrededor de una hora de video. Mitad relato, mitad narración visual, los fragmentos de video sirven de puente para articular distintas secciones.

Los lectores/espectadores pueden con la novela digital de forma parecida a como lo harían con un juego de video: ayudando al protagonista, Steve Dark, a recabar pruebas y descubrir pistas. Es una experiencia envolvente de audio, video, gráficos, efectos visuales y contenido oculto. Ha sido diseñado por Hooray.

Aquí hemos comentado largo y tendido acerca de las nuevas fronteras que los dispositivos móviles han fijado, muy alejadas de las narrativas lineales y analógicas de hoy día.

Una buena aplicación a comprar mañana, cuando Apple devele el nuevo modelo de su popular dispositivo.

Level 26 Dark Prophecy | Página Oficial

Level 26 Dark Prophecy | Demo

Imagen de previsualización de YouTube

Level 26 Dark Prophecy | Un puente

Imagen de previsualización de YouTube

Vía | @inti

Apple anuncia el Thunderbolt

Thunderbolt, un pequeño paso para Apple, un paso gigantesco para el video digital

Thunderbolt, un pequeño paso para Apple, un paso gigantesco para el video digital

Hoy ha sido un día especial para Apple.

Primero, porque hoy es el cumpleaños de Steve Jobs, el gurú de la compañía de la manzana. Segundo, y acaso esto no tenga relación con lo anterior, porque dieron a conoces sus nuevos modelos de portátiles, los célebres MacBook Pro. Y tercero, y esto sí tiene que ver con lo anterior, porque los nuevos portátiles vienen equipados con una nueva tecnología de conexión y transferencia de datos, Thunderbolt, que permitiría transferencias de hasta 10 Gbs. por segundo. Sí, el doble del USB 3 y 12 veces la velocidad del Firewire 800. Tan potente es, dicen ellos, que en el mismo conector podrán enchufarse hasta 6 periféricos en cadena (daisy chained), sin que se desempeño se vea afectado.

Thunderbolt no es, en realidad, nuevo. No, al menos, del todo. Es una combinación de protocolos con el recién desarrollado Light Peak, de Intel. Además, ha sido diseñado a imagen y semejanza del Mini DisplayPort que traen los modelos precedentes de MacBook Pro. De hecho, el nuevo conector es compatible con periféricos antiguos que usan ese conector; y acepta una gran variedad de dispositivos —USB, Firewire—, con los adaptadores adecuados claro está.

Parece un Mini DisplayPort pero es en realidad Thunderbolt

Parece un Mini DisplayPort pero es en realidad Thunderbolt

¿Por qué esta noticia aparece en BlogaCine? Pues porque no nos cabe la menor duda de que esta nueva tecnología cambiará por completo el ya de por sí avanzado campo del video digital. En teoría, Thunderbolt hará posible construir toda una base de edición y gráficos digitales en alta definición en, apenas, una pequeña portátil.

Sólo resta esperar porque empiecen a aparecer los dispositivos Thunderbolt. Ya LaCie, Western Digital, Promise o BlackMagic están trabajando en eso.

The Dark Knight, Inception, las películas, las aplicaciones, el cine del futuro

El Caballero de las Tinieblas regresa en una aplicación

El Caballero de las Tinieblas regresa en una aplicación

Ya lo hemos comentando en más de una ocasión: los dispositivos móviles son el futuro del cine. Hemos comentado cómo el iPad, por ejemplo, revolucionaría el mercado editorial —justo esta semana, Apple ha anunciado su programa de suscripciones— en una forma que sólo podían haber imaginado hace cuatro décadas, Stanley Kubrick y Arthur C. Clark en una de las obras cumbres de la ciencia ficción, 2001, Una Odisea del Espacio.

También hemos hablado de lo que la revolución táctil, móvil y multimedia de estos dispositivos representa para las nuevas narrativas transmedia, o para el cine interactivo. Y eso, sin contar las infinitas posibilidades que estos gadgets y sus aplicaciones ofrecen para aligerar o simplificar procesos de producción cinematográfica.

Inception, ahora los sueños son interactivos

Inception, ahora los sueños son interactivos

Esta semana hemos tenido otra de esas noticias de ciencia ficción: Wagner Brothers ha desarrollado sendas aplicaciones para dos de sus más grandes éxitos, Inception y The Dark Knight, ambas de Christopher Nolan. Las dos aplicaciones para el iPhone, el iPod y el iPad, de descarga gratuita pero de contenido pago, permiten al usuario alquilar o comprar las películas, verlas en línea o descargarlas o almacenarlas en el dispositivo y vienen con subtítulos y pistas de audio en al menos 34 idiomas. Desde luego, son interactivas y táctiles: puedes saltar de una escena a otra con apenas un par de gestos de tus dedos.

Ambas aplicaciones están saturadas de extras, galerías fotográficas, juegos, sonidos y hasta tonos para teléfonos celulares.

Por si fuera poco, están integradas a redes sociales como Twitter y Facebook. Desde la aplicación misma se puede chatear, compartir contenidos, escribir y publicar artículos y buscar música, películas y aplicaciones relacionadas.

Es curiosa la selección de ambas películas para este experimento. Ambas encajan de manera vaga, acaso incómoda, en el género de la ciencia ficción, con complejas estructuras dramáticas en un empaque de cine de entretenimiento. Son aplicaciones para dispositivos que bien pudieran aparecer en las películas que contienen. Y todo resulta aún más curioso en el caso de The Dark Knight, film pionero en el uso de técnica de promoción transmedia y que ahora se vale de las mismas innovaciones narrativas para prolongar su vigencia en el mundo de los dispositivos móviles táctiles.

The Dark Knight | La aplicación

Imagen de previsualización de YouTube

Paranmanjang (Night Fishing) teaser del film de Park Chan-Wook filmado con la cámara del iPhone

Fotograma de Paranmanjang

Fotograma de Paranmanjang, de Park Chan-Wook

Puede que hace un par de semanas hayan leído que Park Chan-Wook había realizado un cortometraje de media hora y que no se usó cámaras, sino teléfonos celulares. Específicamente, el corto se había rodado con la cámara del iPhone 4 de Apple. ¿No sé enteraron? Yo sí. Tuve la intención de publicarlo aquí pero me puse a hacer otras cosas y se me olvidó.

Lo cierto es que cuando me enteré, corrí a la computadora a buscar el corto internet, peor no consigué ni un piche teaser. Hasta ahora. Para refrescar un poquito la memoria, quizás sea bueno recordarles que Park Chan-Wook es coreano, y es el director de Oldboy, aquella película extrema donde había una escena nada graciosa que involucraba un martillo y unos dientes, creo (no puedo jurarlo porque me tapé los ojos).

Resulta que el corto que hizo, pagado por la empresa teléfonica que vende el iPhone en Corea del Sur, no es menos extremo (dicho sea de paso: yo supongo que ya habrán despedido al ejecutivo que se le ocurrió la idea de contratar a Park Chan-Wook para dirigir un corto promocional). El asunto comienza cuando cierta noche, un hombre encuentra el cadáver de una mujer mientras está pescando (el hombre, se entiende, no el cadáver de la mujer). Al hombre le un ataque de pánico y, plum, se desmaya. Horas después, se despierta vestido con la ropa de la mujer y allí la narración adopta el punto de vista de la mujer y nos cuenta todo lo que ocurrió antes de su muerte.

En fin, decíamos que todo este embrollo se hizo con el iPhone, según explica Chan-Wook:

Desde la búsqueda de localizaciones, pasando por los casting y hasta el ‘making off’, todo fue grabado con el iPhone 4. Hemos pasado por el mismo proceso que cualquier película, excepto que la cámara era pequeña.

Aquí les dejo el teaser, a ver si se lo tripean:

Imagen de previsualización de YouTube

Chan-Wook no es el primero en realizar un corto con el aparato. El año pasado publicamos un breve corto estudiantil hecho cuando el teléfono recién salía al mercado.

vWAVE-Lite, corrige el color de tu película desde tu iPad

vWAVE-Lite

vWAVE-Lite

Por fin alguien se avispó y lo hizo.

La falta de una interfaz adecuada o controlador es acaso uno de los principales obstáculos que enfrenta el cineasta de bajo presupuesto a la hora de corregir el color de su película en casa. Usualmente, estos aparatos, dotados de tres esferas para graduar simultáneamente los niveles de negros, tonos medios y blancos, no suelen ser baratos. Una buena solución es usar un mouse de esfera, aunque no elimina el engorroso asunto de controlar una sola cosa a la vez y no las tres de forma simultánea.

Cuando Apple dio a conocer su iPad, inmediatamente algunos soñaron con una aplicación que les permitiera controlar a distancia el Color, el software de corrección de color incluido en la suite de postproducción Final Cut Studio. No han tardando demasiado en desarrollarla.

La aplicación en cuestión se llama vWAVE-Lite y ha sido desarrollada por Tangent Devices, precisamente un fabricante de este tipo de controladores. Lo mejor de todo es que completamente gratis, aunque vienen en camino una versión “Pro”, que será de pago. Lo malo es que no hayan desarrollado una versión para el iPhone o el iPod Touch que, se me antoja, pudiera ser más cómoda.

Yo no tengo un iPad para probarla. A ver quién se anima a instalarla y contarnos la experiencia.

Vía | Pro Video Coalition