Cat Shit One, tiernos pero letales conejitos armados hasta los dientes

Cat Shit One es la adaptación a la pantalla grande del manga de Motofumi Kobayashi, protagonizado por dulces animalitos fuertemente armados y con licencia para matar.

A la manera de Art Spiegelman en Maus, Kobayashi se vale de animales para contar una historia de guerra y muerte en diversos países del tercer mundo. Botasky y Packy, los protagonistas, son dos exsoldados devenidos mercenarios estadounidenses envueltos en un conflicto bélico en el Medio Oriente.

http://www.dailymotion.com/video/x8t8z8

Vía | Twitch

Triunfo de Hermano en Moscú, espaldarazo para el cine venezolano de relevo [más teaser]

Hermano Pelicula Venezolana de Marcel Rasquin

Hermano se estrena el próximo 2 de julio (Venezuela, 2010)

Hace poco, en México, un importante crítico argentino me recordaba un viejo chiste sobre nuestro cine, que yo no escuchaba desde mis días de escuela:

Hay cine bueno, cine malo y cine venezolano.

Agregaba el crítico que el último cine venezolano que había visto le reforzaba su imagen de “un cine autista, que no dialogaba con las audiencias, mucho menos las internacionales, y que se agotaba en una suerte de tropicalismo”.

Creo que el triunfo de Hermano en el festival de Moscú podría comenzar a cambiar esa percepción y por fin volver obsoleto aquel viejo chiste. No obstante, tengo la impresión de que aún no se aprecia en su justa dimensión la trascendencia que tiene para nuestro cine lo que sucedió el pasado sábado en el más importante festival de Rusia. Quizás porque la noticia llegó en un fin de semana de octavos de final.

Son pocas las películas que, en la historia del cine venezolano, han logrado distinciones de tal envergadura en festivales internacionales: Araya, de Margot Benacerraf, que compartiera el Premio de la Crítica en Cannes con Hiroshima, Mon Amour de Alain Resnais, en 1959; y Oriana, de Fina Torres, ganadora de la Cámara de Oro, en el mismo festival de Cannes en 1985.

Ha habido otros premios en festivales internacionales clase A pero para categorías diferentes a la de mejor película. La Balandra Isabel llegó esta tarde (Carlos Hugo Christensen) ganó en 1951 el premio a la mejor fotografía en Cannes. O Sicario, de José Ramón Novoa, que ganó los premios al mejor director y a la mejor actriz secundaria en el Festival de Tokio en 1985.

Pero ¿por qué son importantes para el cine venezolano los premios de Hermano en Moscú?

Sin riesgo a exagerar, puede decirse que son importantes porque constituyen un primer paso en pos de la internacionalización de nuestro cine. Aunque salvando las distancias entre la Berlinale y Moscú (que no son tan grades, dicho sea de paso); el triunfo de Hermano en la capital rusa revista la misma importancia para nuestro cine que la que tuvo para el cine peruano; el triunfo de La Teta Asustada (Claudia Llosa) en Berlín. Puede que aquí en adelante y en los próximos cinco años, quizás no haya festival internacional que no quiera incluir al menos una cinta venezolana en su selección.

Y, como en el caso de La Teta Asustada, los tres premios en Moscú, hacen de Hermano nuestra mejor apuesta para el premio Oscar del próximo año. A menos, claro está, que otra cinta nacional arrase de esa manera en algún otro festival internacional clase A. De las estrenadas este año, tan sólo Des-Autorizados, de Elia K. Schneider podría plantearle algún tipo de competencia, habida cuenta de su participación en el festival de Shangai, también clase A. No obstante, la postulación al Oscar por Venezuela de la cinta de Schneider luce improbable después de que su participación en el evento no arrojara resultados.

Lo cierto es que comienza a notarse el cambio generacional en nuestro cine. En los últimos años, la emergencia de una nueva generación ha conducido nuestra cinematografía hacia territorios temáticos y dramáticos no explorados. Las audiencias han respondido de forma activa y crítica. La producción se ha hecho constante y diversa, son raros los cineastas que antes tardaban cinco, siete y hasta diez años en rodar y terminar sus películas. Nuestro cine comienza a profesionalizarse. Esperemos que también sea el principio del fin de las nociones que manejaba aquel crítico de cine argentino.

El próximo 2 de julio, Hermano se enfrentará a las audiencias venezolanas. El hecho de que su trama gire en torno al fútbol y la coincidencia del Mundial, más los premios, parecen augurarle una buena corrida en las taquillas nacionales.

Hermano | Teaser “La Canchita”

Peter Jackson se decide a dirigir El Hobbit

Tal parece que ha privado el sentido común y Peter Jackson se ha decidido a dirigir El Hobbit. Acaso sea lo más razonable, tomando en cuenta que el neozelandés es quien mejor conoce el universo de J. R. R. Tolkien. (Para leer y seguir los enlaces de estos artículos breves, hacer clic en la fecha de publicación).

Hermano, ópera prima del venezolano Marcel Rasquin, triunfa en Festival de Moscú

Marcel Rasquin Premio en Moscu

Marcel Rasquin alza su premio en Moscú

Son tres los premios que la historia de dos hermanos enfrentados por el fútbol y una tragedia ha recibido en el prestigioso festival, uno de los pocos festivales clase A en el mundo: el San Jorge de Oro a la mejor película, el premio de los críticos rusos y el premio del público. Así puede leerse en la página del filme en Facebook:

Con gran orgullo queremos informar a todos ustedes que HERMANO acaba de ganar en Moscú, Rusia, el codiciado galardón a la MEJOR PELICULA (San Jorge de Oro) en la competencia oficial del 32 Festival Internacional de Cine de Moscú. No solo eso, también resultó ganadora del PREMIO DE LOS CRITICOS RUSOS y el PREMIO DEL PUBLICO. TRIPLE CORONA!!!

Según una nota publicada por Noticias 24, Rasquin recibió el premio de manos del realizador francés Luc Besson, presidente del jurado:

Rasquin recibió la preciada estatuilla de manos del gran cineasta francés Luc Besson, presidente del jurado de esta edición del FICM, por cuyo máximo galardón competían 16 películas, entre ellas la española “A la deriva”, de Ventura Pons, y cintas de países como Suecia, República Checa, Serbia, Alemania, Rusia, Turquía y Francia.

La cinta narra la vida de dos hermanos a quienes se les presenta una oportunidad única de escapar de su realidad social cuando un cazatalentos los invita a unas pruebas en el Caracas Fútbol Club, pero una tragedia les obligará a elegir entre la unión de la familia, el sabor de la venganza o el sueño de sus vidas.

Todo esto ocurre justo apenas a una semana del estreno de la cinta en las salas de cine de Venezuela, el próximo 2 de julio, en pleno campeonato Mundial de Fútbol. Se trata de un triunfo importante para el cine venezolano, que se encuentra en pleno proceso de transformación gracias a la emergencia de una generación de relevo de cineastas con nuevas propuestas, nuevos temas y que sienten la verdadera necesidad de dialogar con el público.

¡Enhorabuena al equipo de Hermano!

Andréi Tarkovsky, polaroids

Andrei Tarkovsky Polaroids

Las instantáneas de Tarkovsky tienen el mismo poder visual de sus películas

Al gran realizador ruso Andréi Tarkovsky le bastaron tan sólo siete películas perfectas para pasar a la historia del cine mundial, antes de que un cáncer se lo llevara de forma prematura.

Su cine se caracterizaba por una particular iconografía ortodoxa con raíces profundamente arraigadas el alma rusa. Con largos, también perfectos planos secuencia, abandonaba el paisaje físico para adentrarse en un paisaje espiritual no menos desolador, no menos nostálgico, no menos poético. Solía decir Tarkovsky que la cámara era la mejor herramienta para fotografiar la interioridad de un personaje y que el tiempo era la materia prima del arte cinematográfico.

En los últimos años de su vida, el maestro comenzó a llevar consigo una cámara de fotografías instantáneas y a registrarlo todo con ella. El resultado son unas sorprendentes imágenes que parecen fotogramas extraídos de sus películas. Las fotos fueron recogidas en un libro por su hijo Andréi, el fotógrafo Giovanni Chiaramonte y el gran guionista Tonino Guerra. Instant Light, Tarkovsky, Polaroids se titula. Las instantáneas también pueden verse en línea, publicadas en la página rusa СВЕТОПИСЬ.

Adicionalmente, hay un par de películas de Tarkovsky disponibles en la red: Andre Rubliev [primera, segunda parte] y el extraordinario filme de ciencia ficción distópica, Stalker.

Vía | @juniper_girl

Una habitación en Roma, trailer de lo último de Medem

http://www.dailymotion.com/video/xbxpz1

Hoy se estrena en España, Una Habitación en Roma, la más reciente película de Julio Medem. Inspirada en En la cama, el estupendo film del chileno Matías Bize, Un Cuarto en Roma explora la relación que mantienen dos muchachas, una española y una rusa, en una habitación de hotel, la última noche de su estadía en la capital italiana.

De la sinopsis:

Una habitación de hotel en el centro de Roma es el escenario interior en el que dos mujeres jóvenes que se acaban de conocer, se internan juntas en una aventura física que les tocará el alma. Todo transcurre en una noche y en las primeras horas de la mañana de un día del comienzo del verano de 2008, antes de que Roma lance a cada una de ellas al lugar al que pertenecen; por la tarde Alba volará a España, y Natasha a Rusia.

La habitación del hotel, que parece haberlas estado esperando siempre con la emoción de la Historia incrustada en sus viejas paredes, sugestiona una atmósfera cargada de erotismo y sensualidad, con una extraña fuerza que engancha sus miradas apuntando hacia lo desconocido. Nacen sentimientos nuevos que Alba y Natasha aceptan, y al mismo tiempo quitan importancia hablándose con soltura y buen humor. Un pacto natural de ligereza que propicia situaciones tan cómicas como enigmáticas, antes del ataque inesperado de un amor punzante como una flecha lanzada desde lo alto. Durante doce horas, de noche y de día, estas dos mujeres desvelarán sus vidas, primero ocultándose y protegiéndose por miedo a la atracción sin retorno, luego dejándose acompañar hacia el paisaje desconocido de la otra, habitado por sus compromisos y el amor sincero hacia sus respectivas parejas; en el caso de Alba, una mujer que tiene dos hijos; y el de Natasha, su profesor de Renacimiento con el que se va a casar la próxima semana.
Ambas girarán sobre sí mismas hasta ponerse boca arriba mirando juntas hacia otra verdad, un abismo compartido, el secreto guardado en una habitación en Roma, una sorpresa del tiempo anterior que les adelanta, un regalo del destino para que hagan con él lo que más deseen. Así nace para ellas su nueva libertad.

La película está protagonizada por Elena Anaya (Alba), Natasha Yarovenko (Natasha), Enrico Lo Verso (Max) y Najwa Nimri (Edurne).

Atención: ambos trailers NO son seguros para ver en tu oficina, o con menores, parejas celosas, o religiosos a tu alrededor.

http://dl.dropbox.com/u/118936/promooficialhabitacionenroma.flv

Kay Armatage, cineasta canadiense, dictará conferencias en Venezuela

Cine y globalización, una conferencia imperdible

El próximo viernes 22 de enero de 2010, la cineasta y profesora canadiense Kay Armatage, disertará sobre la manera en la que el cine de Canadá se ha insertado en el proceso de globalización, un tema más que pertinente en tiempos donde las pequeñas cinematografías regionales luchan por hacerse un lugar en el asfixiante panorama de la exhibición mundial.

La conferencia, titulada El cine canadiense en la era de la Globalización tendrá lugar en la sala de conferencias de Postgrado, 1er. piso, de la Facultad de Arquitectura y Urbanismo de la UCV. Los cupos son limitados, por lo que hay que confirmar la asistencia a través del teléfono (212) 600.31.63.

Armatage se encuentra en Venezuela invitada por el Festival de Cortometrajes ‘Manuel Trujillo Durán’, que arrancó anoche en Maracaibo (Venezuela) y se extenderá hasta el próximo 28 d enero de 2010.

Armatage viene al país gracias al auspicio del Gobierno de Canadá, a través del programa Comprendiendo Canadá, y como invitada a formar parte del jurado de la décima edición del Festival Nacional de Cortometrajes Manuel Trujillo Durán en la ciudad de Maracaibo, entre el 23 y 29 de enero.

Además de las labores de jurado, Kay Armatage dictará dos charlas sobre el cine en Canadá y su experiencia como curadora internacional del Toronto International Film Festival: el 23 de enero a las 5:00 PM en el Centro de Arte de Maracaibo Lía Bermúdez y el 25 de enero a las 10:00 AM en el auditorio de la Universidad Rafael Belloso Chacín.

Kay Armatage, experta en cine femenino, también es conocida por su larga trayectoria, de más de dos décadas, como programadora del Festival de Toronto y es directora y profesora del Instituto de Estudios Cinematográficos de Toronto.

Así que la lo saben: el viernes 22 en Caracas y el 23 y 25 de enero en Maracaibo. Para que no lo olviden, se los estaré recordando a través del Twitter y de todas nuestras redes sociales.

Haití sigue esperando por nuestra ayuda

El Palacio de Justicia, en ruinas…

A estas alturas, a juzgar por las últimas informaciones, la tragedia de Haití desafía cualquier intento cálculo. Según El País de España, cualquier cifra de muertos es falsa, no existe gobierno y cerca de tres millones de personas se encuentra a la intemperie, muchas ellas heridas y sin posibilidades de atención médica. El gobierno de los Estados Unidos ha anunciado un plan de ayuda para Haití de largo alcance, consciente quizás de que una éxodo de grandes proporciones, desde la isla y hacia territorio americano, ahora es una posibilidad no muy descabellada. El resto del mundo ha acudido presto a brindarle su ayuda a los haitianos, pero nuevamente según la prensa, la distribución de alimentos y medicamentos es lenta, esporádica y desorganizada.

Arnol Antonin, cineasta haitiano, en un correo electrónico, describe la situación en términos apocalípticos. Con el ruido de fondo de las perforadoras y los lamentos de las mujeres que lloran sus muertos, Antonin escribe:

Estamos viviendo una situación apocalíptica. Las tareas primordiales son: recoger los cadáveres de las calles, tratar de rescatar a los supervivientes que todavía están bajo los escombros, dar agua y comida, y evitar una epidemia. La ayuda internacional está llegando lentamente pero la ineptitud de las autoridades hasta ahora es increible y no logran organizar la distribución. Debo decir que la ayuda nunca será suficiente, pero si el estado y los miles de soldados que están aqui no logran crear una estructura, nosotros no estamos en capacidad de hacer sino cosas como las que estamos haciendo: Tenemos en el patio a cielo abierto de nuestra oficina varias decenas de vecinos que han debido dejar sus casas por temor a que se derrumben o que ya se derrumbaron y algunos de nuestros compañeros han perdido las suyas y están abriendo huecos para enterrar muertos.

Mi editor, todavía tiene a su hija de 11 años muerta bajo los escombros de su casa y no logramos sacarla. Como ven la situación supera nuestra capacidad por el momento.

Por su parte, el documentalista Jørgen Leth y su familia, quienes residen desde hace años en Haití, lograron escapar ilesos del terremoto.

Estaba convencido de que moriría. De repente me sentí enfermo y con ganas de vomitar. Entonces, la casa comenzó a mecerse y se nos vino encima. Ahora entiendo la palabra “desastre”. Ahora estamos sobreviviendo con galletas y agua, pero estamos realmente agradecidos de haber sobrevivido.

El veterano realizador danés es famoso en el mundo entero por ser el protagonista de The Five Obstructions, de Lars von Trier. Su hijo, Angers Leth, es el codirector de Ghosts of Cité Soleil.

Cómo ayudar desde Venezuela:

Cruz Roja de Venezuela Dirección: Av. Andrés Bello contiguo a la Universidad Alejandro Humboldt -Caracas- Teléfono: (0212)5780854 Contribuir con: Agua potable, alimentos no perecederos, cobijas, cobertores, mantas.

Cáritas de Venezuela
Recibe aportes materiales y económicos,
Banco Mercantil: Cuenta Corriente Nº: 01050699921699059454.
Banco Provincia: Cuenta Corriente N°: 01080032320100003524.
Rif: Asociación Civil Cáritas de Venezuela: J-30485697-0
Depósitos a nombre de Cáritas de Venezuela.
Centro de acopio: Av. Teherán, (antigua prolongación Av. Páez), 200 metros antes de la UCAB, frente a la Urb. Juan Pablo II, Sede de la CONFERENCIA EPISCOPAL VENEZOLANA, Montalbán, Caracas – Venezuela.

Embajada de Haití
Dirección: Quinta Flor, 59 Av. Rosas-Urban San Rafael de Florida, -Caracas-

Ministerio de Relaciones Exteriores
Dirección: Avenida Urdaneta; El Silencio, Caracas
Teléfono: (0212) 860 0209
Contribuir con: agua potable, alimentos no perecederos, medicinas, leche en polvo, ropa y calzado que serán llevados hasta Puerto Príncipe.
De 9am, a 5pm.

Intermediarte ha publicado un post con enlaces sobre cómo ayudar a Haití desde diversos países de América Latina.

Ataque de Pánico, robots gigantes destruyen Montevideo

Imagen de previsualización de YouTube

Ataque de Pánico es un cortometraje de ciencia ficción realizado por el uruguayo —supongo— Fede Álvarez. Son sólo cinco minutos, pero eso les basta y sobra a un grupo de robots gigantes extraterrestres para, en la más pura tradición catastrofista nipona, no dejar piedra sobre piedra en Montevideo.

Scola: “El cine italiano está perdido por culpa de Berlusconi”

Scola siente tristeza por Italia

Ettore Scola, ‘el rojo’, habla de Berlusconi:

Silvio Berlusconi lo controla todo, incluido la producción de cine a través de su empresa Medusa o de la RAI; al fin y al cabo como primer ministro es el responsable de la televisión pública. Siento cierta amargura. Para hacer una película debes amar la ciudad o el país donde transcurre, y yo no siento amor por Italia. No la odio, pero sí que me invade la tristeza.

Lo posee todo. El cine italiano está perdido, y parte es por culpa de Berlusconi, porque sólo las pequeñas productoras independientes son valientes. No tenemos una línea clara, sólo algún destello de calidad, como Gomorra. Igual que la izquierda de mi país. Ni los políticos ni los intelectuales hemos hecho lo suficiente para encararlo, para pararlo. Lo peor es que Italia no mejorará si muere Berlusconi. Su ideología está ya enraizada. En realidad, creo que Berlusconi no censura, sino que los directores se autocensuran, ellos solos se cortan las alas.

Vía | El País de España

Andrzej Wajda habla sobre Katyn

Wajda no tiene miedo a nada

Wajda no tiene miedo a nada

Tiempo atrás comentamos entusiasmados la última película del maestro Andrzej Wajda, Katyn.

Pudimos verla gracias a una copia en PAL que nos prestara una amiga. Ella creo que la adquirió en un mercado pirata en China o Perú, no estoy muy seguro.

Pero la semana pasada, el veterano realizador polaco por fin estrenó el filme en España.

Allá fue a parar para promocionar su cinta y ofreció una rueda de prensa.

A continuación, algunos fragmentos de la conversación:

Sigue leyendo

Summer Palace, 20 años después de Tian’anmen

El rebelde desconocido de Tian'anmen

El rebelde desconocido de Tian'anmen

Se cumplen 20 años de la revuelta de Tian’anmen. A veces pienso que el año 89 del siglo pasado fue a nuestra generación, lo que el 68 a la generación precedente. Fue un año en el que pasó de todo. El 89 comenzó comenzó en Venezuela con el Caracazo, que nos dejó cientos de muertos, mientras que al otro lado del mundo, tras la hasta entonces inexpugnable Cortina de Hierro, adquirían fuerza las reformas conocidas como Glasnost y Perestroika, impulsadas por el joven mandatario soviético, Mijail Gorbachov. Al final de aquel año, caería el Muro de Berlín

Pero antes, entre abril y junio, tuvieron lugar las protestas de la plaza Tian’anmen.

Sigue leyendo