Archivo de la categoría: EE.UU.
Lista completa de películas ganadoras en Sundance 2012
Premios nacionales (producidos en Estados Unidos):
- Gran Premio del Jurado (documental): ‘The house I live in’
- Gran Premio del Jurado (drama):’Beasts of the southern wild’
- Premio de la Audiencia (documental): ‘The invisible war’
- Premio de la Audiencia (drama): ‘The surrogate’
- The Best of NEXT (premio de la audiencia): ‘Sleepwalk with me’
- Mejor director de documental (Estados Unidos): Lauren Greenfield por ‘The queen of Versailles’
- Mejor director de drama (Estados Unidos): Ava DuVernay por ‘Middle of nowhere’
- Premio Waldo Salt de guión: Derek Connolly por ‘Dafety not guaranteed’
- Mejor edición de documental: ‘Detropia’
- Mejor fotografía (documental): ‘Chasing ice’
- Mejor fotografía (drama): ‘Beasts of Southern Wild’
Premios internacionales:
- Premio World Cinema del Jurado (documental): ‘The law in these parts’
- Premio World Cinema del Jurado (drama): ‘Violeta se fue a los cielos’
- Premio World Cinema de la Audiencia (documental): ‘Searching for sugar man’
- Premio World Cinema de la Audiencia (drama): ‘Valley of Saints’
- Premio World Cinema a la mejor director de documental (internacional): Emad Burnat y Guy Davidi por ’5 broken cameras’
- Premio World Cinema a la mejor director de drama (internacional): Mads Matthiesen por ‘Teddy bear’
- Premio World Cinema de guión: Marialy Rivas, Camila Gutiérrez, Pedro Peirano y Sebastián Sepúlveda por ‘Young & wild’
- Premio World Cinema a la mejor edición de documental: ‘India game: The movie’
- Premio World Cinema a la mejor fotografía (documental): ‘Putin’s kiss’
Premio World Cinema a la mejor fotografía (drama): ‘My brother the devil’
Premios especiales del jurado:
- Premio especial del jurado a un documental por su espíritu de cambio: ‘Love free or die’
- Premio especial del jurado a un documental por su espíritu de desafío: ‘Ai Weiwei: Never sorry’
- Premio especial del jurado a la excelencia en producción de cine independiente: Andrea Sperling y Jonathan Schwartz por ‘Smashed y ‘Nobody Walks’
- Premio especial del jurado al mejor reparto: ‘The surrogate’
- Premio especial del jurado por su visión artística: ‘Can’
- Premio World Cinema especial del Jurado por su celebración del espíritu artístico: ‘Searching for sugar man’
Bingham Ray se despide
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Robin contra el bótox
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Mouth-Taped-Shut.com y @mouthtapedshut, sitios virales de The Girl with the Dragon Tattoo
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Mouth-Taped-Shut.com es un sitio montado en Tumblr dedicado por entero a The Girl with the Dragon Tattoo de David Fincher. En Twitter podrás seguir @mouthtapedshut, un canal dedicado a ejercicios virales relacionados con el film: por allí podrás seguir el rastro de misteriosos paquetes abandonados en lugares clave en los EE.UU.
Sony obtiene derechos de biografía de Jobs
El pasado viernes lo comentamos en nuestra sección de La Agenda Éxitos: la biografía de Steve Jobs que prepara Walter Isaacson, editor de Time, se había convertido en el blanco más preciado de los estudios de Hollywood después de la muerte del fundador de Apple.
Tal parece que ayer Sony ganó la puja al asegurar, por un millón de dólares, su derecho de llevar a la pantalla grande el libro. Si el proyecto llegara a concretarse, Sony deberá desembolsar tres millones más.
La biografía, titulada simplemente Steve Jobs y que verá luz en noviembre próximo, está basada en 40 entrevistas que Isaacson sostuvo con Jobs, y cientos de conversaciones más con familiares y amigos.
De realizarse, sería la segunda película de ficción sobre el personaje.
Pirates de Silicon Valley | Trailer
En 1999, el telefilm Pirates de Silicon Valley, un docudrama con ribetes cómicos, contó los inicios de la compañía de la manzana y la relación de amor-odio entre Jobs y Bill Gates, fundador de Microsoft.
Noah Wyle interpretaba a un arrogante y abusivo Jobs, mientras que Michael Anthony Hall hacía otro tanto con el poco asertivo y taimado Gates.
Esto es lo que cuenta Wyle acerca de la experiencia de interpretar a Jobs:
Yo sentía aprensión de interpretar a Jobs en Pirates Of Silicon Valley. En TNT estaban excitados ante la perspectiva de que aceptara el papel, pero yo sentía preocupaciones que usualmente no tiene un actor. Sabía algo sobre él y tenía el guión, pero realmente no lograba aprehender el personaje hasta que me enviaron el documental Triumph Of The Nerds. Entonces fue como “¡Diosmío! Yo no he visto nada como eso. Tenía que interpretar este tipo”. Fui tan cautivado por su presencia, su confianza, su arrogancia, su inteligencia, su ego, y la historia de su trayectoria. Se me antojaba la figura más shakesperiana en la cultura americana de los últimos 50 años: el auge, la caída y el regreso de… La verdadera definición de un héroe trágico, pero usted sabe lo que F. Scott Fitzgerald decía de la ronda extra —que no existía. Bueno, Jobs tuvo un segundo acto infernal.
Nosotros estábamos bajo la estricta directiva de no contactar a la gente que estábamos interpretando por miedo de que encontraran algo calumnioso en el guión y la producción se cayera. De modo que no lo hice. El día después de que la película se transmitiera, estaba sentado en la sala de estar de mi casa y mi teléfono, que yo pensaba era un número privado, sonó.
“¿Noah?” dijo la voz.
“Sí”, dije.
“Soy Steve Jobs”Mi corazón comenzó a latir bajo mi camisa. Y él dijo —me lo sé de memoria: “Te estoy llamando para decirte que hiciste un buen trabajo. Yo odié la película, odié el guión, creo que si hubieran invertido un poco más de tiempo y algo más de dinero y le hubieran puesto más atención a los detalles, habría podido tener algo bueno ahí. Pero tú lo hiciste bien”.
Y todo lo que pude decir fue: “gracias, señor”.
“Mira, hacemos esto todos los años se llama la convención Macworld. Es en Nueva York, en el Javits Center. Habrá alrededor de 10.000 personas allí. Y yo creo que sería divertido si tú sales al escenario vestido como yo y haces los primeros cinco minutos de mi discurso de apertura. ¿Te interesa? ”
“¡Por supuesto!”
CnnMoney tiene el cuento completo…
El film se inicia en el rodaje del ya legendario comercial 1984, dirigido por Riddle Scott.
1984 | Comercial
Ha muerto Steve Jobs
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Imposible eludir la noticia de la despedida de alguien que no sólo revolucionó el mundo tecnológico, sino además el mundo del cine. Se ha despedido Steve Jobs, después de una batalla de siete años contra el cáncer. La BBC tiene más información. Apple ya ha actualizado su sitio con la noticia. QEPD.
Hollywood en peligro
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Trailer de ‘J. Edgar’, Leo DiCaprio y Clint Eastwood
Fue una carrera de 48 años en la cúspide del poder. No sólo le tocó enfrentar al crimen organizado durante la Ley Seca, sino que además combatió a espías extranjeros durante la II Guerra Mundial y desactivó a los movimientos progresistas de los 60. Fue brazo ejecutor de la Caza de Brujas desatada por el senador McCarthy y se le vinculó al magnicidio de John Kennedy, y a las muertes de su hermano Robert y Marilyn Monroe.
A lo largo de su mandato al frente del FBI desarrolló una inmensa red de informantes que le permitieron recopilar toda suerte de informaciones sobre la vida personal de políticos, empresarios o artistas. en sus manos tenía la capacidad de destruir la vida personal con una sola llamada telefónica, arruinar carreras y matrimonios.
Creo que hasta ahora el cine no se había atrevido a contar la vida de tan peligroso e incómodo personaje. Desde la semana pasada circula en la red el trailer de “J.Edgar”, biografía cinematográfica del todopoderoso director del FBI, interpretado por Leonardo DiCaprio bajo la dirección de Clint Eastwood.
J.Edgar | Trailer
Stephen King: The Shinning II, 11/22/63
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Stephen King escribe actualmente la segunda parte de El Resplandor. Según cuenta, la adaptación de Kubrick de su novela es como “un Cadillac sin motor”. Jonathan Demme producirá y dirigirá la adaptación de su última novela 11/22/63, una historia que mezcla la muerte de Kennedy con viajes espaciales temporales [Enlace]
Trailer extendido de The Girl with a Dragon Tattoo, de David Fincher
A estas alturas, todos hemos hablado largo y tendido, y con mucho entusiasmo, sobre The Girl with a Dragon Tattoo, la adaptación cinematográfica de David Fincher de Los Hombres que no amaban a las mujeres, el mega-best-seller del desparecido Stieg Larsson. De modo que no necesita de mucha presentación.
Sin embargo, las noticias siguen emergiendo. La semana pasada se presentó en una, o varias, proyecciones privadas un largo trailer (¡de ocho minutos!) del film. Pero hasta los momentos, no ha salido al público, que yo sepa.
En su lugar, el pasado viernes se difundió en la red un trailer de más o menos la mitad de duración: 3 minutos 45 segundos. En la pieza se presentan los personajes y sus antecedentes y se delinea a grandes rasgos, sus objetivos y la trama de la película.
The Girl with a Dragon Tattoo | Trailer extendido
La CIA contra el bloqueo… Creativo
En su momento, como al personaje de Phillippe, a mí también me pareció imposible, o al menos un tanto inverosímil, que un topo llegara a tan alto cargo y tuviera en su manos tanta información. Pero, como Phillippe, yo también estaba llegando tarde a la historia y quizás me había perdido el letrero que en los créditos iniciales advertía que lo que veríamos a continuación, estaba basado en hecho reales.
Un detalle importante que, que acaso no aparezca en la cinta (o que yo no recuerdo, o que en todo caso me perdí por llegar tarde), y puede que lo que voy a escribir a continuación sea un spoiler del tamaño de una catedral que le arruine la diversión a más de uno, es que Hassen había sido ascendido a ese cargo porque precisamente era el blanco de una larga y minuciosa investigación conjunta entre la Agencia Central de Inteligencia y el FBI. Los investigadores sospechaban de Hassen pero no había logrado probar nada, a pesar de someterlo a interrogatorios y pruebas de polígrafos.
Ahora Hassen estaba a punto de pasar a retiro. Para evitarlo, los investigadores crearon un falso departamento de informática con tecnología de punta, a sabiendas de su frustración con la obsolescencia tecnológica del FBI, y le ofrecieron un ascenso. Masaje para su ego desbordado, designarlo en aquella posición era como poner a un niño a cargo de una heladería.
Todo lo anterior lo cuenta Bryan Kelley, agente de la CIA acusado erróneamente de ser el topo e investigado durante cinco años, en su crítica personal de la película publicada en una curiosa sección del sitio oficial de la Agencia Central de Inteligencia. Debo el dato al inmensamente popular Gizmodo, que hace días desenterró todo el asunto. No, los detalles de las película, quiero decir; sino la existencia de la sección de argumentos de la CIA.
Explica la página del departamento de Relaciones con la Industria del Entretenimiento de la CIA:
Como una organización que desempeña un papel clave en la defensa de Estados Unidos, la CIA es un tema frecuente de libros, películas, documentales y otros proyectos creativos. Durante años, los artistas de toda la industria del entretenimiento – actores, autores, directores, productores, guionistas y otros – han estado en contacto con la CIA para obtener una mejor comprensión de nuestra misión de inteligencia. Nuestro objetivo es un retrato fiel de los hombres y mujeres de la CIA, y la habilidad, la innovación, audacia y compromiso con el servicio público que los define.
Pero el asunto no se agota en la mera asesoría de proyectos. Más abajo en la página encontrarán recomendaciones para escritores y guionista que buscan escribir un thriller de espionaje pero sufren bloqueo creativo o andan escasos de ideas.
¿En busca de inspiración para una nueva película o un libro? Nuestra oficina de Relaciones con la Industria del Entretenimiento ofrece recomendaciones aquí.
La sección se renueva periódicamente, con nuevos casos e historias. A mí me ha llamado particularmente la atención un recuento de la investigación sobre el accidente del vuelo 800 de la TWA. ¿Se acuerdan que en algún momento se dijo que había sido derribado por un misil? Bueno, allí en la página está la versión de la CIA.
De modo pues que ya saben dónde dirigirse cuando Jerry Bruckheimer los contrate para escribir su próximo blockbuster del verano.
Paradise Lost, los “Tres de West Memphis” recuperan su libertad
Semanas atrás, Jeissy Trompiz, me habló acerca de Paradise Lost, un documental sobre el espantoso asesinato de tres niños de 8 años y la condena, probablemente injusta, de tres jóvenes aficionados a vestir de negro, escuchar a Metallica, estudiar sobre el ocultismo y leer a Stephen King. Los sucesos había tenido lugar en 1993, en West Memphis, Arkansas, una comunidad ultra religiosa y conservadora.
A mí me sonaba el trabajo, pero no estaba seguro de qué me hablaba, hasta el viernes vi que Paradise Lost encabezaba la lista de lo más buscado del día en Google.
Una inspección posterior me permitió descubrir el por qué: ese día, después de 18 años de prisión, Jason Baldwin, Damien Echols y Jessie Misskelly, los acusados, habían sido liberados gracias a un tecnicismo legal que pone a salvo a sus acusadores de cualquier demanda civil.
Paradise Lost: The Child Murders at Robin Hood Hills, estrenado en 1996, el primer documental de Joe Berliner y Bruce Sinofsky tenía en un principio diferentes motivaciones. Los realizadores le habían hecho llegar a Sheila Nevins, ejecutiva de HBO, una artículo sobre el caso con la intención de animar a la cadena a producir un documental sobre la juventud descarriada.
Berliner y Sinofsky lo explican en una entrevista con Deadline Hollywood:
Basándonos en el artículo, queríamos contar una historia de jóvenes descontentos. ¿Cómo podían existir jóvenes tan viles capaces de hacerle una cosa así a tres inocentes criaturas. Luego nos reunimos con Damián y vimos lo que estaba pasando.
Rápidamente nos dimos cuenta de que estábamos en medio de un caso increíble de justicia mal aplicada. Era una mezcla letal. La prensa local encontró que era mucho más fácil contar una historia de sectas satánicas y adoración al diablo que hacer periodismo duro, y en una parte del país dominada a golpes de Biblia, los fiscales pintaron un cuadro de pánico satánico. Esto llevó a la condena.
También ayudó mucho la personalidad, arrogante y narcisista, del joven Damien Echols, señalado de ser el principal sospechoso.
Damien de alguna manera era su peor enemigo. Era una especie de un adolescente narcisista que disfrutaba de la atención, porque no creía que fuera posible que pudiera ser condenado.
Él era un extraño que hubiera sido normal en Nueva York o Los Ángeles, pero en esta comunidad religiosa fundamentalista, vestirse de negro y escuchando heavy metal lo convirtió en un bicho raro. Era en realidad un niño súper inteligente que bailaba una melodía diferente y se internó en un camino equivocado.
A pesar de todo, el estreno del filme, que recoge en detalle las incidencias de un juicio que parece plagado de irregularidades, llamó la atención internacional.
La película recibió críticas entusiastas, pero nunca saltó de la página de entretenimiento a la editorial. Pero eso fue justo cuando el Internet se comenzó a utilizar como una herramienta primitiva medios de comunicación social, y surgió un movimiento internacional de apoyo.
Eddie Vedder, vocalista de Pearl Jam, el actor Johnny Depp y Natalie Maines, de Dixie Chicks, pronto se unieron a la causa. Metallica había accedido a prestar su música para la película. Más tarde también se involucrarían el realizador neozelandés Peter Jackson y su esposa y productora Fran Walsh.
La razón por la que la gente como Vedder y Depp prestaron su apoyo a Damien, y la razón por la que Metallica nos prestó su música para la película fue que ellos también se sintieron como los monstruos, los forasteros, los raros en la escuela secundaria.
No obstante, la película no arrojó los resultados esperados.
La idea de que en las circunstancias adecuada cualquier persona de este tipo pueda ser ser condenada a muerte es sencillamente terrible. No hay excusa para lo que sucedió en este caso.
Cuando alguien recibe una condena a muerte, tiene que estar más allá de toda duda razonable. Este era un caso débil. Pensamos que la primera película iba a cambiar las cosas, y luego hicimos una segunda, seguros de que haría estallar el caso. Sin embargo, las ruedas de la justicia se movían despacio, mientras que estos chicos se pudrían en la cárcel.
….
El segundo documental, Paradise Lost: Revelations, filmando entre 1998 y 1999, se enfrentó a un obstáculo singular: el éxito de la primera cinta. A los realizadores se les vetó el acceso a la sala del tribunal de apelaciones, a pesar de que su documental se convirtió en una herramienta de la defensa, los abogados de ambos lados evitaron dar declaraciones y los familiares de las víctimas se negaron a aparecer en cámara.
Todos excepto uno: John Mark Byers, padrastro del niño Christopher, una de las víctimas.
Byers prácticamente se roba el film. Fundamentalista cristiano, es al mismo tiempo dueño de un carácter explosivo, violento. Gárrulo y perturbado, mitómano consumado, se pasea por el film repartiendo amenazas de muerte contra los jóvenes condenados. Pero su comportamiento es tan errático e histriónico que al final termina despertando sospechas.
Curiosamente, el viernes mostró su apoyo a los jóvenes ante los medios presentes en el tribunal.
Ellos son inocentes, ellos no mataron a mi hijo.
Los llamados “Tres de West Memphis” salieron en libertad cuando se examinaron nuevamente evidencias de DNA y los resultados probaron que no había nada que ligara a los acusados con la escena el crimen. Todo lo contrario, el DNA parece apuntar a Terry Hobbs, padrastro de otra de las víctimas y a un amigo suyo. La policía no había considerado a Hobbs como sospechoso.
Pero los jóvenes han tenido que acogerse a una argucia legal que los obligaba a declararse culpables para salir en libertad. De esto modo, el caso se cierra.
El desenlace llega 16 años después del estreno del primer film y a sólo un mes de la premiere de la tercera parte, Paradise Lost: Purgatory, en el venidero festival de Toronto. Berliner y Sinofsky se encuentra ahora corriendo para incluir el nuevo final en su tercera película.
Siempre lamenté el hecho de tener que seguir haciendo secuelas de esta horrible historia de la vida real. Tenemos el tiempo justo para incluir lo que ocurre en el final de la película, y es increíble es la sensación de saber tu trabajo tuvo impacto. Pensamos que lo correcto es detener la serie aquí.
No queremos que suene arrogante, como si nosotros mismos nos diéramos palmaditas en la espalda. Este es el resultado de la ayuda de mucha gente. Pero Damien dice en El paraíso perdido 3, que literalmente habría muerto si no fuera por estas películas. Agotados sus recursos, nadie iba a venir a su defensa y no habría habido fondos para investigar las nuevas pruebas que ayudaron a retrasar su pena de muerte.
Bruce y yo nos sentimos agradecidos de haber servido de guardianes de una historia que tenía que ser contada. Pero también creemos que el cine mantiene con vida a estos muchachos, junto a gente como Vedder y Depp.
No todo el mundo, desde luego está contento con el resultado. Uno de ellos es Steve Branch, padre de una de las víctimas:
Con algunas estrellas de cine, y con un poco más de dinero, cualquiera que haya matado a alguien puede salir libre.
Paradise Lost: Purgatory | Teaser
Vía | IndieWire | Studio Daily
Sebastian Junger recuerda a Tim Hetherington, codirector de Restrepo, muerto en Libia
La noticia fue confirmada a mediados de esta semana: Tim Hetherington, fotógrafo y codirector junto al periodista Sebastian Junger del documental nominado al Oscar, Restrepo, murió al ser alcanzado por una granada en la ciudad libia de Misrata. Hetherington se encontraba en Libia como fotógrafo corresponsal de Vanity Fair y había quedado atrapado en el sitio de la ciudad por las fuerzas leales a Gadafi.
Te imagino en la parte trasera de una camioneta junto a tus tres colegas heridos. Hay muchachos con bandanas en sus cabezas y armas en sus manos, y todo el mundo grita, mientras el conductor atasca su vehículo sobrecargado en las calles destruidas de la ciudad, tratando de trasladarlos a la clínica lo más rápidamente posible.
No lo logró. Nunca he oído hablar de Misrata antes, pero durante toda tu vida estaba allí, en un mapa, para que pudieras encontrarla, meditar y, finalmente, ir. Todos los que tenemos la misma profesión —la profesión de la guerra, a falta de mejor nombre—, sabemos de ese pueblo. Está allí, esperándonos a todos. Pero tú fuiste al tuyo y te reclamó. Entraste por mar a la ciudad, porque estaba sitiada por las fuerzas leales a Muammar Qaddafi (otro nombre en el que probablemente nunca pensaste mucho durante tu vida) y seguramente pensaste que no fue bueno. Los viajes en barco, por la general, son asuntos agradables, pero no éste. Qué extraño estar a las afueras de una bella costa, con el olor salino y el viento en la cara, excepto que estas vez te diriges a un lugar de violencia, muerte y destrucción. Tendrías que haber sabido que lo impensable debía ser considerado. Debías haber sabido que quizás no regresarías con vida a ese bote.
En el incidente también resultó muerto el fotógrafo Chris Hondros, y heridos sus colegas Guy Martin y Michael Brown.
El martes 19 de abril pasado, Hetherington escribió en su canal de Twitter:
En la sitiada ciudad libia de Misrata. Bombardeos indiscriminados por las fuerzas de Gadafi. No hay señales de la OTAN.
La lista de Soderbergh

Steven Soderbergh, adiós a las cámaras
Todo, escrupulosamente ordenado por fechas, a la manera de un log.
Como si lo anterior no fuera lo suficientemente extraño, el hombre vio tres veces en una misma semana Indiana Jones y los Cazadores del Arca Perdida.
Esta es una captura de pantalla del comienzo de la lista:
La lista de Soderbergh | Descargar









