Las revelaciones de Wikileaks, el cine que viene y Venezuela

Putin y Mevdevev, dúo dinamico de la política rusa, según cable filtrado por Wikileaks

Putin y Mevdevev, dúo dinamico de la política rusa, según cable filtrado por Wikileaks

Quizás algunos de ustedes estuvieron, como un servidor, pegados al monitor todo el día de ayer, oprimiendo obsesivamente el botón de “recargar” de sus navegadores, para enterarse de los últimos detalles sobre el llamado Cablegate. Para los que llegan tarde, es así como la prensa ha bautizado a una de las mayores filtraciones de documentos secretos de la historia de la diplomacia mundial. Tras el asunto, que sacudió al universo político ayer, está Wikileaks, el sitio que desde hace pocos años tiene a los servicios de seguridad de cabeza.

Con la enorme filtración, cuyas consecuencias son incalculables e imprevisibles, el poder político de Estados Unidos y el planeta entero, acaba de experimentar lo que la industria discográfica y, en menor medida, la cinematográfica y la editorial, conocen bien: el poder demoledor y revolucionario de la red. Salvando las distancias, acaso podamos decir que Wikileaks es a la diplomacia mundial, lo que Napster fue a las disqueras. Aunque en el caso del Cablegate, los medios tradicionales se avisparon y cerraron filas en torno al controvertido sitio y sus revelaciones, conscientes quizás de que el verdadero enemigo del periodismo no es tanto la Internet como el mal periodismo.

Mientras tanto, no les quepa la menor duda de que el enorme repositorio de materiales clasificados (nada más y nada menos que un cuarto de millón de documentos) se convierta en una casi inagotable fuente de historias. Ya algunos medios destacan el muy hollywoodense escape del dentista estadounidense Hossein Ghanbarzadeh Vahedi de Irán, a través de desiertos y montañas, a lomo de caballo y con la ayuda de traficantes de droga. En los documentos también abundan las referencias cinematográficas, como en el cable en el que se dice que el presidente ruso Mevdevev es a Putin lo que Robin a Batman (bueno, aquí la referencia no es sólo cinematográfica: puede que el autor del informe, estadounidense al fin, sea también un gran aficionado a los cómics).

Galyna Kolotnytsk, la enfermera ucraniana de Gadafi

Galyna Kolotnytsk, la enfermera ucraniana de Gadafi

Me pregunto si en los documentos filtrados sobre Venezuela (son 2 mil 340 comunicaciones filtradas) haya alguna referencia al mundo del cine criollo. El cine venezolano ha tenido una activa participación política en la última década y en los últimos años, hemos sido testigos del interminable desfile de estrellas de Hollywood de visita en nuestro país. No es descabellado suponer que algún funcionario diplomático haya informado a sus superiores de Washington al respecto. Si han escrito sobre el uso de bótox de Gadafi y su supuesta dependencia de una voluptuosa enfermera ucraniana, ¿por qué no iban a escribir sobre la visita de Sean Penn a Venezuela, por ejemplo?

Por lo pronto, al momento de escribir estas líneas, sólo se ha publicado un documento originado en la embajada estadounidense en Caracas. El cable describe la problemática de la salud en Venezuela. No es nada nuevo, pero sorprende la coincidencia con la exhibición de La Hora Cero, de Diego Velasco, un film que trata la misma temática —otro buen ejemplo de sincronía.

Señores: compren sus cotufas y pónganse cómodos que apenas están pasando los trailers.

Streaming | Diez enlaces clave para entender el Cablegate

Hoy se estrena Muerte en Alto Contraste, de César Bolívar

Norelys Rodríguez enfrenta una muerte en alto contraste

Norelys Rodríguez enfrenta una muerte en alto contraste

Siguen los estrenos en el cine venezolano. Cuando aún continúan en cartelera películas como La Hora Cero o Las Caras del Diablo; y otras más recientes como el
Documental Extremos o la coproduccion española venezolana 9 Meses; le toca el turno a la más reciente cinta del maestro del policial venezolano, César Bolívar.

Estamos hablando de Muerte en Alto Contraste. El filme cuenta la historia de Gabriel (Erich Wildpret), un policía devenido ángel vengador que busca vengar la muerte de sus padres, asesinato del que fue testigo en su infancia.

Pero en el camino de Gabriel se cruzará Raquel (Norelys Rodríguez, en su primer papel protagónico), una hermosa profesional de la medicina.

Sobre su participación en el filme, Rodriguez ha comentado:

Tengo el gran placer de interpretar a Raquel, una psiquiatra especializada en los problemas de conductas de niños y adolescentes, analítica y con gran vocación de servicio; agradezco enormemente a la vida por haberme dado la oportunidad de trabajar en el cine.

Norelys Rodiríguez y Erich Wildpret están acompañados por un elenco de primera: Juan Manuel Laguardia (Pepe Grillo), el desaparecido Juan Manuel Montesinos (Pérez Matos), la ganadora a Mejor Actriz Latinoamericana en el Festival de Cinema Latín du pays de Caux, Carolina Riveros (Ana); Carmen Julia Álvarez (Yolanda), Manuel Salazar (López), Alberto Alifa (Cruz), Nohely Arteaga (Rosa), Dimas González (Villa), Luigi Sciamanna (Riverito), y José Manuel Suárez (Pedro).

Muerte en Alto Contraste obtuvo cinco premios en el pasado Festival de Cine Venezolano, Mérida 2009 y en el III Festival de Cine Latinoamericano y Caribeño Margarita 2010, fue distinguido en la categoría Largometraje Ficción Nacional con Mención de Honor.

El Chico que Miente, Teaser

El Chico que Miente, de Marité Ugás

El Chico que Miente, de Marité Ugás

Lo habíamos publicado con anterioridad, pero ahora podemos incrustarlo en esta misma página.

Se trata del teaser de El Chico que Miente, de Marité Ugás, una road movie (película de carretera) que tiene como trasfondo el desastre del estado Vargas en 1999. Se trata de la historia de un niño que, una década después de perderlo todo en tan terrible suceso, recorre la costa de Venezuela para recomponer su pasado.

El Chico que Miente es una película de Sudaca Films. Producida por Mariana Rondón y escrita y dirigida por Marité Ugás; ha sido financiado con recursos de El Centro Nacional Autónomo de Cinematografía e Ibermedia.

Su estreno está pautado para el próximo 28 de enero de 2011.

El Chico que Miente | Teaser

Taita boves, preseleccionada en los premios Goya

Taita Boves, de Luis Alberto Lamata

Taita Boves, de Luis Alberto Lamata

La Academia de Cine española dio a conocer esta tarde las películas preseleccionadas para la próxima edición de los premio Goya.

Son diez las nominadas, entre las que se cuenta Taita Boves, del venezolano Luis Alberto Lamata:

  • El hombre de al lado (Argentina), de Mariano Cohn y Gastón Duprat
  • Retratos en un mar de mentiras (Colombia), de Carlos Gaviria
  • Del amor y otros demonios (Costa Rica), de Hilda Hidalgo
  • José Martí: El Ojo del Canario (Cuba), de Fernando Pérez
  • La vida de los peces (Chile), de Matías Bize
  • El infierno (México), de Luis Estrada
  • Chance (Panamá), de Abner Benaim
  • Contracorriente (Perú), de Javier Fuentes-León
  • La vida útil (Uruguay), de Federico Veiro
  • Taita Boves (Venezuela), de Luis Alberto Lamata.

El hombre de al lado | Trailer

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Vía | ADN

Chorts inicia hoy su segunda edición

Esta noche se inicia

Chorts, festival de cortos de Caracas

Chorts, festival de cortos de Caracas

la segunda edición de Chorts, festival de cortometrajes de Caracas. El evento se extenderá hasta el 24 de noviembre próximo y promete buenos premios para los ganadores. Ah, la entreda es libre y las proyecciones se realizarán en el Celarg. Son once los trabajos de ficción y tres de animación que competirán por los premios:

  • Bala perdida de Belén Orsini
  • Bangladesh de Héctor Orbegoso
  • Caracoles y cascabeles de Gustavo Rondón
  • Colmillo de Albi de Abreu
  • Esclavos de Michael Labarca
  • La casa del abuelo de Mariela Cardozo
  • Martes 13 de Domingo Olavarría
  • PB y Sin cobertura de Pedro Blanco – Uribe
  • Soja de Gabriel La Cruz
  • Tuya de Iván Mazza

Los tres cortos animados son:

  • El último vagón de José A. Varela y Alberto Gómez
  • El duelo de Jesús Barrios
  • I wanna shine de Pakriti Maduro

Los ganadores se llevarán un jugoso premio que consiste en cinco días de maquinaria, gripería, luces y cámara Red-One; transferencia de video a 35 mm y cinco copias, diseño de créditos iniciales y finales, diseño gráfico, diseño sonoro y musicalización; mientras que el corto ganador será exhibido en las salas de Cines Unidos. También habrá premios a las categorías de actor, actriz, dirección de fotografía, edición, dirección de arte, sonido, dirección y premio del público.

Los jurados encargados de seleccionar a los vencedores de la contienda son Rodrigo Llamozas, gerente corporativo de distribución de películas de Cines Unidos; el crítico, periodista, profesor universitario y documentalista Sergio Monsalve y el realizador Hernán Jabes.

Trailer de Cowboys & Aliens, el sueño húmedo de los fanáticos del western y la ciencia ficción

Póster de Cowboys & Aliens

Póster de Cowboys & Aliens

De entrada, el concepto puede parecer disparatado. O acaso podría dar la impresión de que no funciona.

Pero después de ver el trailer, al menos a mí me han convencido. Cowboys & Aliens como que funciona. Y como que funciona muy bien (porque no todo lo que funciona bien en papel y tinta, forzosamente tiene que funcionar en la pantalla grande).

Tanto que se me antoja el sueño húmedo de un aficionado al western y a la ciencia ficción. O de los fanáticos de La Guerra de los Mundos, la novela de H.G. Wells —toda la vida he esperado una adaptación steampunk de esta novela, quizás el primer antecedente literario del subgénero.

Además, allí están Harrison Ford, Olivia Wilde y Daniel Craig (en lo que parece ser un papel eastwoodiano: nótense las similitudes entre el póster de C&A y el de Unforgiven, de Eastwood) para respaldar la propuesta de Jon Favreau y la producción ejecutiva de Steven Spielberg.

Cowboys & Aliens | Trailer

Amazon quiere leer tu guión, ver tus demos y producir tu película

Amazon Studios

Amazon Studios

Esto es grande señores. Puede que muchos no se hayan enterado y no haya repercutido en la red con la fuerza que merece. Quizás, el anuncio de Facebook Messages y de The Beatles en la iTunes le hayan restado atención. Pero es grande: Amazon incursiona en la producción cinematográfica.

Entra a escena Amazon Studios, un enorme proyecto del gigante de ventas online para producir películas. Pero no las películas de los consagrados de Hollywood, sino las pequeñas producciones de cineastas independientes y jóvenes que buscan hacer carrera en el mundo del cine.

Amazon quiere leer los guiones de aspirantes a guionistas y ver las películas de prueba (test movies, animatics) o demos de los aspirantes a cineastas de todo el mundo. Hay más de dos millones y medio de dólares en premios. Habrá concursos anuales y mensuales. Y nada más este mes, los premios ascienden a 140 mil dólares: 100 mil para la mejor película y dos premios de 20 mil dólares para sendos guiones. Y, si la película llegara a ser producida y estrenada en las salas de cine, el guionista o realizador original recibirá un bono de 200 mil dólares.

Si además, la película supera los 60 millones en recaudación, recibirá un nuevo bono de 400 mil dólares. Nada mal, ¿no? Para comenzar, Amazon ha firmado un acuerdo con Warner Bros. Pictures. La idea de Amazon es democratizar el proceso de producción cinematográfica, darle mayores oportunidades a los nuevos talentos y abaratar los costos de producción, sin dejar de hacer dinero, claro está. Los guiones y demos serán reseñados, criticados y revisados por los usuarios de Amazon, lo que en teoría garantiza un estrecho contacto con el público desde el principio del proceso de proceso de producción. Sí, todo el asunto tiene un cierto sabor de “filmmaking open source” y “crowdsourced production”. Sólo que con mucho dinero de por medio.

Pendientes entonces con esto.

Vía | Media Decoder | Amazon Studios | Twitter

El Infierno, de Luis Estrada: el dinero del gobierno, del Estado y las redes sociales

El infierno, de Luis Estrada

El infierno, de Luis Estrada

El Infierno, del mexicano Luis Estrada es una de esas películas que no deja a nadie indiferente. En México es odiada y amada a partes iguales. Para algunos, una cinta valiente que toca temas que pocos se atreven a tocar y se arriesga a hacer críticas que pocas películas se arriesgarían a hacer.

Por otro lado, hay quienes piensan que es una suerte de colección de clichés de noticieros amarillistas, que no muestra nada que no haya mostrado la TV mexicana. Es una de esas raras películas que polariza las opiniones, casi tanto como su espinoso tema central —el narco (nada más hay que leer los comentarios del Blog del Narco para darse cuenta de que no todo es blanco y negro en este asunto).

Y es que en su visión de tenebrosos tintes del México actual —ojo: estamos hablando de una comedia de tintes negrísimos—; El Infierno no deja títere con cabeza: ni el gobierno y su guerra ni el narco; ni la iglesia católica ni los cuerpos policiales se salvan. Ni siquiera el ciudadano común y corriente. El Infierno es el infierno de la complicidad y la avaricia.

Realizada con una partida presupuestaria estatal para celebrar el Bicentenario de la Independencia de México, una de las críticas que más se le hacen a El Infierno es su supuesta impostura al atacar al gobierno y, al mismo tiempo, aceptar su financiamiento). Precisamente, esa misma pregunta se la formulan a Estrada en una entrevista con El Fanzine.

¿No es una contradicción hacer un crítica a un gobierno aceptando el dinero de ese gobierno?

A continuación, la respuesta de Estrada:

Qué bueno que toquen ese punto, porque cuando te hablaba de de esa polarización y de este maravilloso fenómeno que estoy viviendo a través de las redes sociales, lo que creo es que justamente parte de esta tutela educativa es que nunca nos explicaron bien los matices semánticos que hay entre Gobierno y Estado. Y creo que, efectivamente, la respuesta sería que el gobierno no me dio dinero, el gobierno no me lo dio, me lo dio el Estado mexicano que tiene la obligación de oírnos a todos, a los que estamos a favor y a los que estamos en contra, porque creo que de alguna manera a veces tenemos la percepción de esta visión patrimonialista que los que están en el gobierno son los dueños de la patria y le tengo una muy mala noticia a la persona que me puso la pregunta, este no es dinero del gobierno, es dinero de ella, y tuyo, tuyo, tuyo, de todos ustedes, con el que se hizo la película.

La referencia a las redes sociales viene a cuanto porque Estrada prácticamente abre la entrevista con una reflexión sobre cómo la hiperconexión actual está cambiando el cine:

Creo que está cambiando mucho la manera de percibir no solamente el cine, sino en general las artes, las formas de expresión. Esta posibilidad que tienes ahora de retroalimentación a través de las redes sociales es un fenómeno vertiginoso. De alguna manera, antes tenías que esperar a que se publicaran las reseñas y, sobre todo, quienes tenían acceso a poder dar su punto de vista a través del medio escrito o electrónico les tomaba tiempo y era una elite muy cerrada. Ahora, a través de estos nuevos sistemas, a través de la red del Twitter, el Facebook y todo, percibes con mucha claridad, cómo la gente toma tu trabajo y tu opinión.

Protagonizada por Damián Alcázar, Joaquín Cosío, Elizabeth Cervantes, María Rojo y Ernesto Gómez Cruz; El Infierno se ha convertido en una de las películas mexicanas más taquilleras de la década. Es la representante de México a los premios Goya de la Academia de Cine Española.

El Infierno | Trailer

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El Infierno | Galería

vWAVE-Lite, corrige el color de tu película desde tu iPad

vWAVE-Lite

vWAVE-Lite

Por fin alguien se avispó y lo hizo.

La falta de una interfaz adecuada o controlador es acaso uno de los principales obstáculos que enfrenta el cineasta de bajo presupuesto a la hora de corregir el color de su película en casa. Usualmente, estos aparatos, dotados de tres esferas para graduar simultáneamente los niveles de negros, tonos medios y blancos, no suelen ser baratos. Una buena solución es usar un mouse de esfera, aunque no elimina el engorroso asunto de controlar una sola cosa a la vez y no las tres de forma simultánea.

Cuando Apple dio a conocer su iPad, inmediatamente algunos soñaron con una aplicación que les permitiera controlar a distancia el Color, el software de corrección de color incluido en la suite de postproducción Final Cut Studio. No han tardando demasiado en desarrollarla.

La aplicación en cuestión se llama vWAVE-Lite y ha sido desarrollada por Tangent Devices, precisamente un fabricante de este tipo de controladores. Lo mejor de todo es que completamente gratis, aunque vienen en camino una versión “Pro”, que será de pago. Lo malo es que no hayan desarrollado una versión para el iPhone o el iPod Touch que, se me antoja, pudiera ser más cómoda.

Yo no tengo un iPad para probarla. A ver quién se anima a instalarla y contarnos la experiencia.

Vía | Pro Video Coalition