Un millón de dólares es el costo promedio de una película venezolana, según varios cineastas consultados por el diario El Universal. ¿Por qué nuestras películas son tan costosas?
Epa, Leonard! Yo también me anoto... Nunca está de más tener un corotico más de esos... Mi e-mail es margaglu@hotmail.com
Sergio Monsalve, ¿quihubo? ¿podrías enviarme por el formulario de "Contacto" tu número de celular para llamarte y cuadrar todo el asunto?
Un abrazo y muchas gracias!
disculpen version corregida
sigo afuera hasta que no aparezca algún proyecto especifico que necesite de mi
Hola Leonard, te tomo la palabra! me gustaría me hicieses llegar tu ejemplo de Business Plan. enderpb@gmail.com
Muchas Gracias!
100% de acuerdo con Jonathan. La cuestion es ponerle ganas, mi recomendacion para un cineasta que esta haciendo una opera prima es mantener los costos lo mas bajos posible, pero de verdad, si la peli te sale en $ 60.000 es mucho mas factible recuperar y ganar para asi pedirle a tus inversionistas que re-inviertan en ti, si de verdad uno sabe hacer las cosas la cadena de inversion no termina nunca, y aunque uno firme un acuerdo con ellos aclarandoles que ponen su dinero en riesgo de perderlo, lo mejor es devolverles su plata y algo de ganancia, asi tengan que quemar 1000 DVD's y venderlos en la Autopista de Prados del este, de esa forma se crea una relacion sana Productor-Inversionista de la cual los mas beneficiados somos nosotros mismos.
Otra idea, hace poco fui a un foro en el IFP (Independent Feature Project) donde una ama de casa de Omaha Nebraska, explicaba como habia vendido una idea en $ 40.000. Imaginense! solo la idea. Ya habia oido de esto, pero estaba medio esceptico. Pues existe un sitio llamado moviepitch.com, donde el dueno tiene algunos contactos en estudios de hollywood, en esa pagina (tienes que comprar un software como de $30 para acceder) pero una vez alli le comienzas a pichar ideas al pana, si tu idea se vende, pues el pana te da algo asi como el 20% de la venta a ti, una mierda no? pero el es el de los contactos. Y $40.000 no suena nada mal.
Cuantos nos decimos, "a mi se me ocurren 1000 ideas al dia" pues pichen ahi que si les compran una, tienen el finaciamiento para su proxima pelicula.
Epa Carlanga, te escribo porque estoy haciendo un docu sobre la nueva crítica en Venezuela, y me encantaría contar con un testimonio tuyo, a propósito de tu experiencia en Bloga. Si quieres participar, lo podemos hacer el martes en el Centro de Cultura Chacao antes de tu intervención en el foro de "The Thin Blue Line".Avísame por esta vía, si estás pendiente.
Saludos!!!
La historia del amigo de Leonard es también ilustrativa de un punto importante: tres películas por un millón hace casi imposible la posibilidad de pérdida. Si tres cineastas se reúnen a montar un plan de inversión conjunto, y le ofrecen un paquete de tres películas por un millón a un inversionista, estarían incrementando muchísimo las posibilidades de lograr que les paren bola. Incluso si una de las películas sale piche se puede recuperar la inversión. Y al rodar las tres películas seguidas una tras otra, se puede llegar a un acuerdo con el crew y reducir los costos de las tres.
Conseguir dinero no es tan difícil como suena si se hace con seriedad. En vez de estar esperando por Farruco y autocensurándose para ver si la revolución se apiada de uno, es probable que tarde menos ir tocando puertas en busca de inversión. Mucha gente aquí se escuda tras la excusa de que mi mamá tiene dinero y financió Secuestro o que los judíos me apoyaron y demás mariconadas de esas, la realidad es que yo pasé meses presentándole mi negocio a gente que no conocía (mi familia puso apenas 12%)... el que no puede conseguir medio millón de dólares para hacer una película es porque no está tocando las puertas correctas o no está montando su proyecto bien.
El negocio del cine tiene sentido financiero, es uno de los más lucrativos del mundo, esa es la realidad. Y sin duda cuando se hace cine con capital privado se hace mejor cine pues uno está obligado a pensar en el público y no en el ego. De corazón mis panas, piensen todo el tiempo que invierten en hacer vainas que les ladillan, e inviertan ese tiempo en financiar su pasión y su futuro. Miles de cineastas en el mundo entero hacen películas sin Farruco. No hay excusas, los precios han bajado demasiado con la tecnología digital. El Cine es un negocio planetario, no rechacen ese aspecto, la mayoría de las grandes películas de la historia han sido también grandes negocios.
Y un último consejo, no trabajen con Productores de Películas que están acostumbrados a trabajar con dinero del Estado. Ellos están acostumbrados a despilfarrar el dinero, por eso es que las películas les salen a un millón cada una. Un millón de dólares alcanza para por lo menos dos películas en Venezuela. El que diga lo contrario tiene más en el bolsillo de lo que debería.
Otro aporte que puedo hacer basado en mi limitada experiencia es, sobre todo para cineastas noveles, el tener un buen Plan de negocios "Business Plan" (BP) y miren esta anecdota de algo que le paso a un pana aqui en NYC, su genero era Horror, como decia Jonathan, uno de los mas comerciales, el pana hizo un BP buscando financiamiento para tres peliculas a realizarse en 4 anos y estaba pidiendo $ 1.000.000, recuerdo que me comento: "En vez de invertir 6 meses escribiendo un guion, voy a invertir 6 meses en buscar financiamiento, que hizo? todas las mananas se levantaba y realizaba 30 llamadas a instituciones que manejan inversiones, y les echaba el cuento: "Soy un cineasta sin experiencia... tengo un BP para tres peliculas de horror... necesito un millon de $, estarian interesados en ver una presentacion del BP? Pues a las tres semanas le dieron su primera cita, y le dijeron que no estaban interesados, a los 2 meses la segunda y asi... hasta que a los 9 meses consiguio a un grupo de inversionistas interesados, le pidieron que les entregara un documento de como le entregarian el dinero, el pana hizo un cuadrito en excel de como se haria y los panas accedieron.
Moraleja: Constancia... 30 llamadas al dia es mas o menos una hora y media de tu tiempo... hizo mas de 5000 llamadas... suena duro no? pero en este momento esta post-produciendo la primera de las tres peliculas.
Si alguien no tiene idea de que es un BP, avisenme y con mucho gusto les mando un ejemplo.
A mi me parece que mucho depende de lo que quieras hacer con tu pelicula. Si hablamos de un joven director que quiere por primera vez llevar a la pantalla un guión que tiene tres años escribiendo, yo creo que este director debe apostar a hacerla lo mejor que pueda, de la manera que pueda (una camara digital, una maleta de luces, mucho ensayo actoral, buenas locaciones, un guion tecnico atractivo visualmente; nada de esto es muy caro) sin pensar en ganancias. claro que hay una inversion y un resultado pero el fruto no se verá en efectivo, lo verás después de hacer tu peli, cuando a algunos les guste lo que hiciste y esten interesados en financiar tu proximo proyecto. comenzar con una pelicula ecomercialmente exitosa no es facil, sobretodo si no tienes nada por detrás para enseñarles a los posibles inversores... entonces joven cineasta, por qué estas preocupado? por hacer tu primera pelicula (una necesidad del alma que no se puede obviar)? o por obtener ganacias de taquilla y fama acelerada? si de verdad quieres hacer peliculas la harás con o sin dinero, como ya se ha dicho bastante en este post, maneras hay de hacer peliculas sin reales. lo de Gramito es cierto pero él habla de directores consolidados, nosotros con las uñas podemos llamar la atención de inversionistas para futuros proyectos, asi que bajense de esa nube y comienzen por hacer algo sin escusas, si tienen talento, constancia y ganas, la plata fluira después...
Por primera vez en este blog estoy completamente de acuerdo contigo, Stefano Gramitto... El Método de trabajo de Anzola es un muy buen ejemplo, para pensar en hacer cine COOPERATIVO...
justamente ayer conversaba cin un camarógrafo que trabajó en la producción de 1800, que me dijo que Anzola hizo a los miembros del equipo técnico socios de la producción, con la posibilidad de recibir beneficios de la venta y distribución de éste film.
Creo que sería ideal ivitar a este cineasta para que no dé una charla sobre como hacer cine honesto.
Saludos!!!
Un buen ejemplo de alguien en Venezuela que produce desde hace a;os sin aporte del estado es Alfredo Anzola ,
su metodo de pago al comercializar el producto funciona 'funciona porque es realmente onesto y la primera plata producida es siempre para pagar las deudas con sus Colaboradores de esa manera aseguro tener siempre colaboradores dispuestos
es casi el unico en Vene zuela que entendio siempre cual es la moraleja del asunto pago diferido
Qué tal Egotín. Una de las cosas más atractivas que tiene el negocio del cine para los inversionistas es la inmensa variedad de posibilidades de entrada de dinero. Cada territorio del planeta es una entrada de ingreso potencial para una película. Eventos como el Festival de Cannes, Toronto, Sundance, etc, o el AFM de Santa Monica, tienen literalmente mercados de películas. Gente de todas partes del mundo vienen a ver qué productos se ofrecen, y lo compran por más o menos dinero dependiendo del potencial económico del producto. Después están los mercados de TV por cable, Pay per View, TV abierta y Home Video, cada uno de los cuales puede ser negociado por separado. La manera de hacerlo es la siguiente:
Supongamos tienes una película de 100 mil dólares de presupuesto. Los primeros cien mil dólares que te entran son en un 100% para los inversionistas, para que recuperen la inversión. Luego de que eso ocurra van mitad y mitad de todo lo que entre. Generalmente la mitad de los inversionistas se divide entre varios de ellos, y la otra mitad se divide entre Director, Guionista, Productor, Actores y toda la gente que te hizo favores a cambio de porcentajes.
No es un negocio fácil, pero si tienes un producto que puedas vender en varios territorios, en un canal por cable y en uno de tv abierta, es muy probable que recuperes la inversión si la mantienes por debajo del millón.
La clave está en hacer un producto con potencial universal. Generalmente thrillers y acción son los que más venden en lo que a películas en lengua no inglesa se refiere (la comedia es de Hollywood). Es muy jodido que una película sobre un prócer criollo interese en Indonesia. Es muy jodido que una comedia local caraqueña triunfe en Australia. Pero si tienes algo que produce emociones universales (miedo, tensión) combinado con un nivel de autenticidad, tienes chance de lograr algo que interese al mundo. Ejemplos como El Odio, Run Lola Run, Once were Warriors, Chopper, Ciudad de Dios son bastante ilustrativos de lo que puede salir bien cuando no se tienen estrellas como Gael o Penelope (y en buena medida los ejemplos que yo utilizaba al hablar con inversionistas potenciales).
Otro de los atractivos que tiene el cine Venezolano en particular para los inversionistas locales, es que es un negocio en el que inviertes Bolívares, que te puede dar ganancias en Dólares. El control de cambio tiene a miles de empresarios rezando por encontrar un negocio así.
A fin de cuentas lo único que importa es el producto que tengas (para un inversionista una película es un producto, no una obra de arte, por lo cual ante ellos la debes tratar como tal). Y es muy importante tratar de castear gente exportable y elegir temas locales que sin dejar de ser universales sean autóctonos. Toda película independiente compite contra Hollywood (ellos tienen el cuasi monopolio) por lo cual debes pensar en hacer una que tenga algo que Hollywood no ofrece. Nunca vas a hacer una película sci fi del Espacio mejor que ellos, nunca una épica histórica mejor que ellos, porque no tienes los reales. Pero puedes competir con Hollywood en el terreno en el que puedes ganar: la autenticidad. La realidad del mundo es algo que Hollywood no sabe recrear. Si logras captarla tendrás un producto que puedes vender en todo el planeta.
Saludos.
Muchas veces uno oye de propuestas de inversionistas privados que se le acercan a uno dispuestos a financiar tu película. Sin embargo, la primera pregunta que te lanzan es cómo van a obtener ganancias o al menos la recuperación del dinero invertido. ¿Alguien sabe la respuesta a esta pregunta? ¿es de la taquilla únicamente?
Obvio que nadie puede garantizar el retorno monetario de una película, pero imagino que siempre se puede motivar al inversionista lego para que invierta. ¿qué opciones pueden dársele? ¿cómo se le orienta?
Muchos somos guionistas o directores noveles que no sabemos que responder ante esto. Yo por lo menos.
ah y por supuesto lo b{asico escoger los ángulos promocionales de la película que por cierto no tienen porque ser los que el director cree que son... en fin.
Tiempo y constancia son importantes Madar. Pero el tiempo que le dediques vale. Porque como sabemso no es un asunto de solo enviar gacetillas sino de crear un acontecimiento para promover la película. También hay que negociar portadas, exclusivas, a quien le das uno datos, hacer una gira promocional, darle pistas al director o a la gente que habla por la película sobre como hablar para los medios.
En la historia del cine existen sobrados ejemplos de vainas arrechas realizadas con dos lochas y media. Considero que si se tiene una buena idea como punto de partida (justamente es lo más difícil de todo el proceso, a mi juicio) lo suficientemente manejable y sencilla a nivel de producción, existen altísimas probabilidades de hacer una vaina buena.
Estoy de acuerdo con el pana que dijo lo de tripearse una peli con una cámara digital. Existen tantas herramientas a la mano que pensar en magaproducciones es un absurdo, una meadera fuera del perol, como dijo otro por ahí. En ese sentido, el cine atomo de Arvelo puede ser algo interesante (dependiendo de la propuesta visual y el guión), con todo y las observaciones del Sr. Gramitto, 100% validas desde luego.
no me consta de casi ningun cineasta que con la plata de la peli haya comprado camionetotas
se de muchos que han vendido su casa para terminar en cambio
se de alguno en particular que se ha enriquecido a punta de subvenciones para halgun documental
ok ok ya regresé.,.,., tengo una pregunta.,.,.
¿por qué nuestras pelis son tan costosas?
¿o sera que las camionetotas que se compran los cineastas financiados -por el Cnac- las meten como "gastos"?
Dentro de poco voy a estar dando mas detalles pues aun no tengo todos los reales pero la movida va a ser mas o menos asi: Vamos a hacer un concurso entre venezolanos, basicamente la peli se rueda con la Panasonic AG-HVX200 y un kit de mini 35mm, el costo de produccion va a ser de $ 7000, el guion tiene que contar con un maximo de 8 actores y una sola locacion y sus alrededores, la filmacion se haria en NYC (Solo porque aqui la gente se puede dar el lujo de trabajar por un pago diferido, es decir, cobran solo si la pelicula se vende y deja ganancias). Se van a estar buscando 4 guiones, Cada realizador se las ingenia para conseguir $ 2000 y su servidor consigue los otros $ 5000. Asi que recomiendo que aquellos que se quieren pasear por NYC y ademas salir con un largo bajo el brazo, se apresten a escribir, algo como La Soga, La Tarea, Vacancy o La Celebracion, para mencionar algunas...
Debo estar consolidando este proyecto en los proximos dos meses, la idea es llevarlo a cabo el ano que viene, para mayor informacion comuniquense conmigo: zeligthefilmmaker@gmail.com
Jajjajaaj tienes razón entre gustos y colores...
Ojo, no es una vaina personal. Y SX no es el chivo expiatorio de mis críticas, de hecho hay cosas en esa películas que son más que buenas, son excelentes.
Por ejemplo el score de primera línea, creeme ver a Budu y a Nigga con ese fondo musical de pana que da cague, pero no digo más porque va a parecer un jalabolismo burda de falso, mucho más después que dije lo mal que me había parecido el afiche.
Saludos panita.
pd. cuando coño sueltas algo de Stigma Protocol? una fotico vale... no seas caleta...
¿En serio no te gustó el afiche? Burda de raro, eso todavía no lo había escuchado. Por ahí está Madar que te puede comentar lo que significó para la película la valla que se puso en la autopista con el afiche. Lo diseñó BLT
Y lo nominaron a los Key Art Awards del Hollywood Reporter como Best Poster for Foreign Film. Y el trailer también lo nominaron en los Golden Trailer Awards.
La verdad es que teníamos pésima foto fija, debido a las dificultades de rodaje y la falta de luz en casi todas las escenas. Hicieron bastante con lo poco que teníamos. Pero en cuestiones de gustos nunca se sabe. Yo no participé mucho en las decisiones de marketing. Pero si te digo que el día del estreno batimos record, y todavía no había ni controversia política ni nada y nadie había visto la película, por lo cual nadie la podía recomendar. Todo eso fue gracias a la fenomenal campaña de publicidad gratuita de Madar Rahamut, y a alguno que otro que le habrá gustado el poster.
Y hablando de mas o menos de la promoción de SX, coño Jonathan quien coño hizo ese afiche tan feo, jajajjaaj tenía que sacarmelo del sistema chamo...
Saludos...
Bueno es que vamos a estar claros, ese movimiento que promueve Arvelo está pensado para cierto tipo de películas que no necesariamente tienen que ser malas por estar hechas con pocos medios.
El que esté esperando que desde el cine átomo se hagan vainas tipo El Día de la Independencia esta meando fuera de perol.
Verga exageré, pero por ahí va la vaina.
Yo lo que no puedo creer de pana, y disculpen mi ingenuidad, es que alguien con una cámara de video digital decente, no se puede tripear una película bien hecha.
En ese sentido, tengo que decir que a pesar de las muchas críticas que yo personalmente tengo con respecto a Secuestro Express no puedo negar, y quien lo haga es un ciego, que el largometraje de Jonathan hizo lo que es necesario: llevó a la gente al cine.
Así la odien o la amen, pero llenaste esos asientos de la sala de los que hablaba Hitchcock, y eso es loable.
Muchas gracias, Gustavo. Interesante. Me gustaría verlo en acción, digo si es que hay un manifiesto y una dinámica de trabajo establecida. Lo de que "crearon" me lo tomo con algo de reservas. Ejemplos de hacer películas (largometrajes, no cortos) con tres personas hay miles. Incluso con dos y hasta una sola persona. Ergo, Raymond Dapardon en mucho de sus trabajos lo único que necesita es un sonidista, a veces ni eso.
Miguel Angel, Cine Átomo es una especie de movimiento tipo Dogma95, donde toda la película es producida por 3 personas: un camarógrafo, un sonidista y un director. Se llama átomo por ser lo más pequeño o reducido. Tengo entendido que fue creado en Mérida por varios cineastas que lo decretaron entre ellos Alberto Arvelo. Si quieres ver una referencia de Cine Átomo ve Habana Havana (creo que se escribe así) de Arvelo.
Me acaban de explicar que sí, efectivamente en la ley actual la inversión sólo entra como gasto deducible de ISLR. Pero lo que es peor, se aceptan como gastos deducibles del impuesto sólo las inversiones en películas que sean aprobadas por el CNAC. Es decir el Cnac permite que inversionistas apoyen al cine nacional, siempre y cuando sea un cine monitoreado por el estado. Uno tan ingenuo pensando en buenas intenciones. Lo que quieren es asegurarse de que nadie financie películas que ellos no controlen. En fin, olviden lo que dije de los inversionistas. Estos cambiaron de opinión.
Bueno échale bolas, eso es para una mega-producción como Dark Knight.
¿Cual es la desidia con respecto a las películas venezolanas?.
Aúnque yo ya había dicho esto en otro sitio, ¿como es posible que Miranda (la de Rízquez) no tuvo una página web de donde poder bajar un press kit, unas fotos, un trailer.
¡Coño hay niveles!, no estamos pidiendo una mega-campaña multimillonaria. A veces menos es más y lo simple muchas veces funciona mejor que otra cosa, para muestra un botón (o dos).
De acuerdo con rodolfo en la importancia de la promoción. A su comentario lo que aporto es que promoción efectiva no es sinónimo de altos costos sino de tiempo y cosntancia. Muesra de ello aquí.
Y también hay que pensar en el público... propuestas intensas hechas a los coñazos con un guion pobre y actuaciones pateticas como ELIPSIS no son lo que el público busca... tampoco es que van a venir en una de mega producciones taquilleras, pero a la final quien ve la película es el público y no se debe hacer un film en pro de la complacencia ni del director, ni del productor, ni del guionista, ni del cast ni de los que financian el film...
...Jonathan lanzó un dato interesante sobre personas que estarían interesados en invertir pero olvidense de guiones mediocres y películas en donde ellos inviertan 200mil dólares y reciban a cambio las gracias porque entonces estamos pelando... debemos dar garantía de que sacaremos un producto que les retribuirá a ellos y así contar con un financiamiento fijo a la hora de que se necesite...
...para mí vivir a punta de la teta del estado es un error y ya este gobierno ha demostrado que hacer cine que complascan los ideales de quienes comandan al país ya por ahí estamos empezando mal...
...yo creo que hay que pensar en algo básico: TAQUILLA... una vez consigamos el público que el cine nacional necesita (Secuestro Express fué el batacazo el peo es que ningun otro cineasta se dió la tarea de lanzar un tubazo como ese y digamos que hemos vivido en otro hiato más) entonces si que nos podemos dar el lujo de realizar una película de 3 horas, atemporal y experimental o podemos cagarla con una comedia balurda llena de actuaciones mediocres
Quiero recordarles que por ejemplo No es que habana no costo nada
es que simplemente no le han pagado nada a los que trabajamos en ella
( todo el equipo técnico de rodaje y de post producción) si efectivamente fueran pagadas las deudas entre una cosa y la otra incluyendo la ampliación la película seria todavía bastante económica diría que Cien mil Dólares o dolores
Conejos no cuesta mucho pero tampoco se toma en cuenta el aporte de producción y post producción de la EMMA
así que por favor sincerémonos en cuanto a costos
por otra parte quiero recordar que el método de trabajo de Habana Rodada en 10 días con un equipo de tres técnicos un productor de campo y dos actores por su propio método de trabajo estilo documental causo un aumento considerable de su tiempo de post producción hacer cine en video sin por ejemplo una buena script y asistentes de dirección produce un material muy desordenado para el trabajo de sincronización y edición
por otra parte es muy importante que en el área de sonido y fotografía haya dos profesionales con experiencia en documental y ficción
para poder garantizar la calidad necesaria para lo que después se quiere vender como una producción de calidad
así que filmar en método átomo tiene para mi entender dificultades mayores y son un reto bastante mas difícil que filmar convencionalmente
si lo que se quiere es obtener un producto digno
Conejos por otra parte fue rodado con un equipo bastante amplio de personal
Que de haber sido pagado y alimentado adecuadamente también hubiese representado un costo sustancial
Solo por no perder la costumbre...no basta hacer la película, sino también hay que hacer las copias y PROMOCIONARLA, PROMOCIONARLA, PROMOCIONARLA. Es que me ha tocado ver más de una película que la terminan y luego se quedan sin un centavo para darla a conocer al mundo que existe y por supuesto solo dura una semana en cartelera porque no la va a ver nadie.
¡Epa gente!
Hablando de costos, y discúlpenme la ignorancia...
Tengo entendido (lo lei en este blog) que El Caracazo costó 3 millardos de bolívares, la película más cara del cine nacional (esto claramente nos dice que las enormes cantidades de dinero no son proporcionales a la calidad de un film)
¿Cuánto costaron Borrador de Penzo y el Miranda de Rísquez?
Agradezco de antemano a quien me pueda dar estas cifras negras de nuestro cine.
¡Saludos!
No sabía eso del gasto, lástima. No sé muy bien qué buscan, por lo general se me acercan a mí preguntándome que cuándo voy a hacer la segunda parte de SX ; ) Pero supongo que una buena comedia les podría interesar, siempre y cuando puedan reducir la inversión del ISLR. Si la cosa es como gasto probablemente no les interese tanto. Ahora les paso tú myspace para que te avisen si le van a echar bolas. En estos días se están reuniendo con abogados y a lo mejor chocan con lo que dices de la ley. Ojalá la cambien, sería muy bueno para todo el mundo.
Hola, Jonathan... Te comento que lamentablemente el artículo 57, tal y como salió publicado en Gaceta Oficial, no permite hacer la jugada con el ISLR, ya que lo máximo que los empresarios pueden hacer es justificar su inversión como un "gasto".
Tuve la oportunidad de participar en la Mesa Nº2 del Foro de Políticas Públicas Cinematográficas y una de nuestras recomendaciones es que el artículo en cuestión sea modificado para rescatar el espíritu original al cual haces referencia. Thaelman Urguelles fue el delegado ante el Ministro y sé muy bien que para él, el asunto del artículo 57 era primordial. Esperemos que pronto sea modificado.
Por cierto, yo tengo un proyecto en búsqueda de inversionistas. ¿La comedia está en el perfil que buscan?
Saludos,
